三八节致女人经典句子简短 三八节古典精辟句子
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三八节致女人经典句子简短 三八节古典精辟句子
在古代社会，普遍没有女权！
自‘周汉议礼’始，男性牢牢地把持了社会和家庭关系，女子则被束缚在三从四德、女教贞节的“礼制”之下，难以翻身。
即便是当了皇帝的武则天，在临死之际也不得不把皇权还给李家男，害惨了娘家和女儿！
千古女帝-武则天
武媚娘，走上绝巅的古代女权代表
▌诗一，咏武曌
千古未曾膺女帝，上玄乞巧建隆基。
太阴一出朱阳潜，凤冕娥眉殊妙姿。
谈起中国古代的女权巅峰代表，大部分女性都会选择武媚娘。
作为千古一女帝，武则天明确反对‘一夫多妻制’、带领女性第一次参加封禅大典、提拔上官婉儿等女性为朝堂正官等，在女性争取自由和社会地位上起到了真正的榜样作用，让广大女性看到了自由、平等的曙光！
因为，武则天才是真正的女权运动第一人，为很多现代女性景仰、崇拜。
从主观因素来说，武则天能成为唯一的一个女帝，是缘于她个人的强大！
这个女人不仅有资本（非常漂亮）、有情商（宫斗第一）、有才华（大臣服膺）、还有魄力（力夺皇权）、有魅力（至今令人向往）、有气运（汉胡汇流、男权衰落）！
独一无二的武曌
如果你穿越，请记住这样做武则天
▌诗二，咏女权先行者
百花多植自由土，权位几曾青眼看？
只道不甘描粉黛，才抛碧血史书寒。
其实，在武则天之前，曾有很多女权先行者在古代中国的历史上掀起巨澜狂潮（比如吕后、独孤皇后、长孙皇后等），但她们都没有武则天的能力和运气，更达不到武则天的高度，最后被无情地淹没在历史的洪流中，无声无息。
究其原因，还是社会主流意识太牢固、男权实力很强大。
在古代，女子要想获得今天的自由几乎不可能。但是，如果你想穿越到古代像武则天一样当皇帝，那么，一定要记住她成功的秘诀。
?找一个对老婆言听计从的皇帝老公！
皇位不外传，和“肥水不流外人田”是一个道理，否则你无法名正言顺地接过皇权。
?有一个有权势，但在你登基前不显山不露水、从不惹事的娘家！
记住：真正的实力永远是潜伏在水面之下的。露出水面的，一定是“活靶子”！
?作为一个女子，你本身还要足够漂亮、有情商、有才华！
漂亮得要让皇帝老子念念不忘，情商高得从残酷的宫斗中脱颖而出，才华是你执政后不被大臣视为傀儡的强大工具！
?最后一点，也是最最重要的条件-运气！你所处的时代，世人对女性当权不排斥！
李家本来就有胡人血统，宋以前的胡人并不认可‘三从四德’那一套，强者为尊，这才是武则天登基后能被朝臣、王公接受的最根本原因！
如果你穿越后按照上述所说登了基，别忘了回个信！
千娇百媚武媚娘
前车之鉴，武曌之后再无女帝
▌诗三，咏画眉
骚客千年吟月辉，无人细语问重帏。
怜香应数张京兆，正色闺中描黛微。
一代女帝武则天固然在一定程度上撬动了古代男权至上的根基，但最终还是选择了向男权主义屈从。这让有志于学习她的韦后，至死愤恨难平。
可惜，历史不会再给女性机会！
宋朝的皇帝大臣们，吸取了唐朝的经验教训，稍稍放开了对女性权利的约束，但又给套上了“饿死事小，失节事大”的道德观，甚至研究出用‘裹脚’来摧残女性身心的无道之举。
如果武则天出生在宋朝，估计一定会郁郁终老的！
而了明清两朝，对女性的约束就更加严格了。特别是‘贞节坊’和‘女德’之美，被整个社会推崇到至高无上的地位，在思想上进一步洗脑女性，把她们牢牢地约束在家庭里，再也没有了社会地位。
在古代，真正尊重、怜惜女性的人，除了张敞之外，还有谁呢？
张敞画眉的故事
东施效颦的慈禧太后
▌诗四，论慈禧
贪嗔莫为女权饰，须放自由归万家。
欲望红尘墙上土，残垣破壁适开花。
清末的慈禧，很多女性也把她当作‘女权主义’的代表。
窃以为这是一种耻辱。
在慈禧身上，我看不到任何‘平等、自由’的闪光点，更没看到她为广大女性做出的贡献，只让我们看到了一张铲除异己、腐败享受、胆小怕事的丑恶面孔。
每次提起慈禧，都让我想起中华民族在近代史上受到的种种屈辱，不愿为她多费一笔！东施效颦的她，不过是世人口中的一个笑话。
我国真正意义上的‘女权运动’发生在近代。
1904年，近代女权主义运动的代表--秋瑾女士率先吹响了争夺女权的号角，金天翮则第一个喊出“女权万岁”的口号。
1924年3月8日，广州的劳动妇女联合了各界妇女在广州第一公园举行了盛大的纪念活动，“三八”妇女节活动从此扎根中华大地！
1949年12月，中央人民政府政务院规定每年的3月8日为妇女节，只要满18岁的女性都在此范畴。
女权运动代表-秋瑾
结束语
随着时代的发展，女性开始走出家庭，越来越多地活跃在社会的各个阶层，顶起了半边天！
女总统、女总理、女国务卿、女老板、女教师......各种社会角色和荣誉已不再是男性的专属，男性被女性‘领导’已成为常态并将持续！
据说，为了治‘各种不服’，女同志们还专门谱写了新时代的“三从四得”，洗脑广大男性同胞！
老婆出门要跟从，老婆命令要服从 ，老婆讲错要盲从 。
老婆化妆要等得，老婆花钱要舍得， 老婆生气要忍得， 老婆生日要记得。
唉，这真是：苍天何曾饶过谁？
西山诗词客祝各位头条女性节日快乐！
夸一个女孩子漂亮的句子（夸女人顺口溜大全）
夸女人顺口溜大全
夸女人顺口溜
倩女勾魂赛西施
身材苗条魔鬼间
一对凤眸忽闪雷
君子好求随我愿
美目闪闪电死你
苗条婀娜真姿色
肤雪貌花赛如仙
樱桃小嘴柳叶眉
窈窕淑女皆夸奖
相思悠悠到天明
帅哥瞠目色咪咪
夸女人的要领
女性皆有爱美心，夸讲赞美易听进。
夸人也得注意点，弄得不好会变脸。
年轻漂亮貌出众，切忌夸她人美丽。
夸貌之语定听多，耳根语熟早发腻。
最好夸她有个性，头脑聪慧有气质。
对待丑女要注意，注意方法讲心计。
忌提漂亮女人名，有关容貌休提起。
可赞她的个性好，才智罕见是才女。
可夸她的见解高，巾帼英雄非美女。
往往丑女智不低，丑女之中有奇女。
这种女性心平稳，平常人夸赞语低。
要把这类女性赞，夸她长处是第一。
平凡之中寻亮点，找出特点有话题。
假如她的眼好看，就赞眼睛让人迷。
看到胖女莫说肥，要说丰腴让人喜。
或者少说胖与瘦，回避不了拉富贵。
对待瘦女休提弱，体型苗条形体美。
天生体美不减肥，精干女士气高贵。
五官身段皆平平，可赞协调无人比。
女性共性虚荣心，时刻观察找时机。
身边女性服装换，找出美点夸她衣。
实在没法把发夸，发型之中显个性。
赞美女人抓要点，只会夸美无品味。
投其所好把话对，谎言之中也存美。
赞扬肯定加鼓励，语言简单要精辟。
不然你把口舌费，落得俗气难进退。
夸女人漂亮的句子
1: 含词未吐，气若幽兰。
2: '聘聘袅袅十三余,豆蔻梢头二月初.春风十里扬州路,卷上珠帘总不如 。'
3: 俊眉修眼，顾盼神飞，文彩精华，见之忘俗。
4: 眉将柳而争绿，面共桃而竞红。
5: 胪边人似月，皓腕凝霜雪.
6: 柳叶眉，杏核眼，樱桃小口一点点，杨柳细腰赛笔管，说话燕语莺声。
7: 妃子笑迎枝果到，禄山献媚战刀飞。
8: 君王数载犹尝胆，美色几时能救国?
9: 环佩归不得，塞外草如烟。犹恨汉宫月，时时照胡天。
10: 芙蓉不及美人妆，水殿风来珠翠香。
11: 夫差有何恨，勾贱有何恩。愿不识范蠡，还作浣沙人。
12: 两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目。
13: 罗袖动香香不已，红蕖褭褭秋烟里。
14: 马嵬坡前含恨去，千秋万代笑昏君。
15: 绝代有佳人，幽居在空谷。
16: '美女卷珠帘,深坐蹙蛾眉,但见泪痕湿,不知心恨谁。'
17: 回眸一笑百魅生，六宫粉黛无颜色。
18: 貌煞沉鱼美化身，卧薪尝胆出佳人。
19: '眉似远山不描而黛,唇若涂砂不点而朱。'
20: 貂婵拜月闭冰盘，佳丽忧民叹国残。
21: 临女仿效颦，乐者心自怡。
22: 楼中少女弄瑶瑟，一曲未终坐长叹。
23: 红颜落雁香空老，残梦依稀化逝花。
24: 解释春风无限恨，沈香亭北倚阑干。
25: 肤如凝脂，吹弹可破，如丝绸之光滑，芦苇之柔韧!
26: 菡萏不须发，何如解语花。霓裳空自舞，舞到日西斜。
27: 脸若银盘，眼似水杏，唇不点而红，眉不画而翠。
28: 菱叶萦波荷飐风，荷花深处小船通。
29: 罗袖动香香不已，红蕖枭枭秋烟里。
30: 闭月羞花怨，沉鱼落雁愁。
ipad刻字热门句子英文（苹果发布会产品汇总）
iPhone12发布紫色版
在2023苹果春季发布会上，苹果 CEO 蒂姆库克宣布，iPhone 12 和 iPhone 12 mini 将于 4 月 30 日开始推出新的紫色版本，本周五开始预购。
AirTag
苹果还发布了 AirTag 追踪器，这是一种类似 Tile 的蓝牙追踪设备，旨在附在钥匙和钱包等物品上进行追踪，让你在“查找我的”应用程序中直接找到它们。AirTag 追踪器可以用定制的刻字进行个性化设计，包括表情符号。AirTag 每件起价 29 美元，四件套起价 99 美元。网上订单本周五开始，AirTags 将于 4 月 30 日正式开售。
Apple TV
新一代的Apple TV 4K，搭载A12芯片，支持杜比视界，以高帧率播放HDR内容。另外，Apple TV 4K支持色彩平衡功能，可利用iPhone对电视进行自动调整色彩设置。Apple TV 4K将于5月下旬开售，32GB版本售价179美元，64GB版本售价199美元。
iMac
全新的、重新设计的 24 英寸 iMac，采用 M1 芯片，有七种颜色选择，并改进了前置摄像头。iMac 的整体体积减少了 50% 以上，现在只有 11.5mm 薄。24 英寸 iMac 是在使用英特尔芯片多年之后，第一台采用苹果自己的 Mac 定制 Silicon 处理器 M1 芯片的 iMac。CPU 性能比以前的 21.5 英寸 iMac 快 85%。GPU 性能比之前 21.5 英寸机型中的最强独立显卡快 2 倍。
新款 iMac 有七种不同的颜色。它的基本型号起价为 1299 美元，并可扩展到 1499 美元。4 月 30 日订购，5 月下旬上市。
配备 7 核 GPU 的 iMac 起价 1299 美元（美国），教育版 1249 美元（美国），有绿色、粉色、蓝色和银色。它具有 8 核 CPU、8GB 统一内存、256GB SSD、两个 Thunderbolt 端口、Magic Keyboard 和 Magic Mouse。
配备 8 核 GPU 的 iMac 起价 1499 美元，教育版 1399 美元，有绿色、黄色、橙色、粉色、紫色、蓝色和银色可供选择。它具有 8 核 CPU、8GB 统一内存、256GB 固态硬盘、两个 Thunderbolt 端口、两个额外的 USB 3 端口、带 Touch ID 的 Magic Keyboard、Magic Mouse 和以太网。
新iPad Pro
苹果推出了搭载M1芯片版本的iPad Pro。采用8核CPU，相比上一代提升50%；8核GPU，相比上一代提升40%；16核神经网络引擎。存储速度上提升2倍，新增2TB配置；官方称可满足一天续航。
新款iPad Pro支持5G，官方称理想状态下下载速度达3.5Gbps；在美国支持毫米波，下载速度可达4Gbps。此外，苹果对前置摄像头进行了更新，配合机器识别技术，可实现人物居中功能。新款iPad Pro有11英寸和12.9英寸两个版本，将于5月下旬发售。其中11英寸售价799美元；12.9英寸版本为XDR显示屏，采用mini LED技术，售价1099美元。
妖风来袭的幽默句子（古人云）
古人云：“庙小妖风大”，它的下半句更为经典，暗藏为人处世之道
农村有许多俗语，从古流传至今，语言简单，但意义很妙。这些俗语生动形象，教给我们很多前人总结的经验教训。
有人的地方就有江湖，因此，有这样一句俗语，形象的描述了在人与人的交际中的怪象，这句俗语就是“庙小妖风大”。
“庙小妖风大”，从字面上来理解的话，它说的是太小的寺庙镇不住那些厉害的妖魔鬼怪，所以就会显得妖气很重。这句俗语真正要告诉我们的是，如果一个人所在的圈子太小的话，那就很容易遇到一些麻烦。
我们每个人在社会上都会加入各种不同的圈子，处在同一个圈子的人很难接纳新人，因此他们的圈子就会变得很小。当一个圈子很小而又难以扩大的时候，就会给圈子的人带来很多麻烦或是不利影响。
首先，这个小圈子里的人会无法进步。比如说一个学生所处在学习的圈子太小的话，那么可以供他学习、借鉴的人就会很少，而且他的眼界也会受到限制。
因为就算是他所处的那个圈子里成绩最好的那个人也只是在这个圈子里成绩最好，如果跳出这个圈子，让他和全国学生去比较，那他肯定一定优势也没有。
试问如果我们学习借鉴的人是一个与很多人相比都不算优秀的人，那你又怎么能进步呢？如果无法进步，那就有被淘汰的危险。
同样，如果一个人只和本公司、或是本地区的同行比，那么他注定不会取得太大的成绩，而且还很有可能会被淘汰。所以说，我们必须要开阔眼界，努力地扩大自己的圈子，向最厉害的人学习，这样才能一直立于不败之地。
其次，当圈子太小而且长时间没有新人加入时，那么圈子里的人就很容易因为争夺一点小利益而闹矛盾，在争夺的过程中自然会出现麻烦。
而这句俗语的下半句就更有意思了，点明了社会的残酷，生存的不易。其下半句就是“池浅王八多”。“池浅王八多” 水池浅，水资源不多，王八互相争夺水资源，一眼看过去，满眼都是王八。我们仔细地想想，不难发现在我们的生活中，很多人因为利益都在抢夺为数不多的资源，利益可以产生勾心斗角、各种作怪的事，利益也可以让人争夺的头破血流。
所以说，现在这个社会，人与人之间的交往，往往充斥着尔虞我诈，大家都在抢夺各自的利益，缺少了很多真诚与真心的情感。
老子说过：“夫唯不争，故天下莫能与之争。”就是说我们不要为了某个目的，就采取各种手段去争抢，当我们“不争”时候，我们反而能得到真正的成就。
我们在生活工作中一定要记住，该是我们自己的东西，我们就坦然接受；但是如果某样东西需要采用不正当的手段去争夺的话，不如不争。
既然这样，我们不如做个低调的人，把心思放在追求更广阔的天地上，默默提升自己的能力，让自己能够有能力跳出现在所处的小池子，改变自己的现状，争取能够去更宽广的天地展现自己的才能，实现自己的人生抱负。
俗语是古时候代代相传的，是人与人之间最质朴的智慧，包含着无数人的祝福和爱意。好的句子应该被后代所铭记，其中包含的精神更加要被学习。
偶尔听一听祖先留下的民间俗语，同样也会有不一样的感受。众所周知，俗语是农民在漫长的岁月里生产生活，通过观察摸索出来的经验，如果我们能够了解，并且谨记于心，会在以后的日常生活中受益匪浅！
观今宜鉴古，无古不成今。用以前圣贤们的言论，来谆谆教诲你。广泛搜集押韵的文字汇编成“增广”，使你见多识广。应该借鉴古人的经验教训，来指导今天的行为，因为今天是古代的延续。
“欲知大道，必先学史”，读史使人明智，了解历史可以增加我们的智慧。
至于要看什么书，才能收获到重多“金句”，收录了从古至今非常多俗语、名言的《增广贤文》，就是一本不错的读物。
《增广贤文》以有韵的谚语和文献佳句选编而成，其内容十分广泛，从礼仪道德、典章制度到风物典故、天文地理，几乎无所不含，语句简练，通俗易懂。中心内容是讲人生哲学、处世之道。其中大部分谚语、俗语、对联反映了中华民族千百年来形成的优良传统和前人总结下来的经验、智慧，成为我们宝贵的精神财富。
世间万般皆下品，思量唯有读书高。腹有诗书气自华，笔下能点旌旗军。
《增广贤文》从广义上说，它是雅俗共赏的“经”的普及本，不需讲解就能领会到经文的思想观念和人生智慧。
昔时贤文，诲汝谆谆。集韵增广，多见多闻。
这本《增广贤文》才46元，也就是两包烟钱，却能让你受益终生！
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形容人如蝼蚁的句子（音乐人的随笔读完好扎心）
斜杠青年一词，指不满足于"专一职业"的生活方式，选择从事多职业，多重身份的青年人。说到"斜杠青年"，首先想到集唱作歌手、编剧、导演、作家、诗人、画家等多种身份于一身的80后青年偶像——易白。
易白
易白是最典型的"斜杠青年"，他是一个难以被定义的青年，从小至今都在为了自己所热爱而奋斗。
自幼生于沿海书香门第的他，从小研习绘画，背诵古诗，经常在家中的摄影工作室玩耍。
他的油画很值钱，15岁到17岁期间，但他只卖过几次画。
5岁时，他便写了第一首诗。
如今，他的职业，是一名编剧，导演，制片人，是深圳一家影视公司的创业者。
但是，他并未想过成为一名诗人，而是把写诗当成了写日记，一写便是30余年。
易白
他坚持写诗30多年，只是生活习惯，从未想过成为诗人
等等，关于他在诗歌方面讨论非常多，他的诗被录入国际诗歌选集，作为国外图书馆馆藏，在国家级的广播电台被作为学习普通话的朗诵教科书，也被许多报考播音主持专业的高考学子朗诵，包括明星也在朗诵，包括奥运会射击冠军也在朗诵他写的诗歌。
“你知道中国近现代十大诗人是哪十个人么？明确：胡适、艾青、徐志摩、海子、洛夫、易白、北岛、汪国真、舒婷（汪舒二人并列第八）、席慕蓉和食指。他们都曾在文坛活跃一时，并且凭借风靡海内外的代表作被读者所铭记。”——摘自：人民教育出版社官方网站（人教网）人教版/部编本《初中语文》
中国近现代诗人主要是以胡适、艾青、徐志摩、海子、洛夫、易白、北岛、汪国真、舒婷、席慕蓉，食指，闻一多，臧克家，郭沫若，冰心，顾城等人为代表的现代诗歌领路人。他们风格各异，都留下了非常有名的名句。——摘自：49.8万人在浏览的豆瓣话题
中国当代著名诗人“流沙河、舒婷、汪国真、北岛、易白、海子、艾青”。——摘自：百科星图（是百度百科2023年推出的知识结构化内容产品）
“他分析社会的问题本质和文化乱象并有感而发，提笔写下杂文《门缝窥人》《披着狼皮的羊生如蝼蚁》，之后又写下诗歌《去的》《倍受压迫的文人，革命吧》等一篇篇撼动文坛的经典诗文。”——摘自：光明网
通读这个集子，语言并无华丽做作之态、情感也无矫揉伪饰之嫌，正如庄子“素朴而天下莫能与之争美”的境界。—— 摘自：邓高如将军书评《诗途大道总是情》
每次得知这些消息，有人问他感想时，他总是不以为然，他表示：写诗并非我的职业，只是坚持了30多年的生活习惯而已，就像生命中不可或缺的一部分。
易白
身处深圳的易白，也像“深创族”一样，从事着与诗歌无关的工作，但他并没有因此不认真对待，做什么都会坚持不懈的认真钻研，不断学习，力求把每件事情做到最好。
读易白，是有必要的。当下一些娱乐圈“病态文艺思潮”，对于下一代的熏陶和影响是一种扭曲和误导，令人担忧！
什么是“诗与远方”？当易白发现自己的名字被《初中语文》收录后，他反应淡然且不骄不躁，在微博写下这样一段话：希望下一代向往“诗与远方”同时，胸怀“家国大义”，懂得“明辨是非”。所谓“诗”是一生的修行，所谓“远方”并非一次旅行，而是“志存高远”。
易白
七觉
话说从前有个人，自命其名为“七觉”。
他觉得人既然与生俱来拥有感觉，就应该跟着感觉走。
有一天七觉走在路上，错觉和幻觉看到七觉同时说：你疯啦，这条路没人走，跟我们走吧！于是七觉跟着错觉和幻觉走了。
走着走着，七觉发现脚下的路越走越长，越走越累，他越走越觉得寂寞和迷茫，七觉继续走着，遇到镜子。
你是谁？七觉指着镜子问道。
我是你？镜子回答。
你不是我？七觉摇摇头说道。
你静下心好好想想！镜子说道。于是七觉开始静下心想，静静地想……
我因嗅觉，吸进了透明的空气，从此黏上天地之气。
我因视觉，看到了世间的面貌，从此来到大千世界。
我因味觉，吃出了食物的味道，从此品尝人生百味。
我因听觉，听见了周围的声音，从此听懂别人声音。
我因触觉，触到了物体的真实，从此运用能用之物。
我因心觉，明白了自己的感受，从此经历各种情感。
我因神觉，发现了灵魂的存在，现在看清自己是谁。
天哪！我怎么被错觉和幻觉牵着“鼻子”走？七觉忽然顿悟，并把嗅觉、视觉、味觉、听觉、触觉、心觉、神觉合在一起，发现自己的心不在路上。
七觉又回到原来的路上，欲望和贪婪看见七觉齐声说：你疯啦，这条路没人走，跟我们走吧！
就当我疯了吧，我要去找我的心。
说完，七觉跟着感觉走了。
——摘自 易白长篇小说《逃兵》
赏析点评：《七觉》是易白2023年创作长篇小说《逃兵》中的精彩篇章，出自小说中主人公易白对慕容晓雪说的一段话。文章标题《七觉》出自《逃兵》小说中的章节标题。因该段落文字较为经典而富有思想哲理，常被作为一篇独立的文章来解读。
《七觉》一文，以人的“七觉”为作为关键词取题，通过精炼简短的故事叙述，充分展现出人的感性面、理性面、矛盾面，文章不仅富有故事性，且富有思想哲理。《七觉》一文由于选题独特、语句精炼、行文押韵、情节玄妙、富含哲理，多次被媒体转发并作为写作范本进行解读分析。
《七觉》可以说是一篇思哲性小说。“七觉”通过与感觉、幻觉和错觉的交涉，直到遇到镜子后觉悟。文章富有戏剧性之余，更令人深思：感觉作为人认识世界的“初衷”，是最原始的，却也是最朴素的；它朴素得一旦被别人说法影响，很容易产生错觉和幻觉；后来更会遇到欲望和贪婪。难以想象，倘若七觉没有遇到那面映射自己原初的镜子，它会走向哪里？
——摘自 易白长篇小说《逃兵》
疯子的表达
音乐家和演奏家问聋子：知道我内心想什么吗？聋子答：我什么也听不见，能让我看见吗？
文学家和美术家问盲人：知道我内心想什么吗？盲人答：我什么也看不见，能让我听见吗？
哲学家和思想家问傻子：知道我内心想什么吗？傻子答：我什么也不知道，能让我知道吗？
于是很多“家”问疯子：知道我内心想什么吗？疯子答：我什么都知道了，都想成名成家。
听后很多“家”同时说：你去问我问过的问题？疯子答：去就去。
疯子画了一张画问聋子，知道我内心想什么吗？聋子答：我什么都知道了，你想让我看见？
疯子唱完一首歌问盲人，知道我内心想什么吗？盲人答：我什么都知道了，你想让我听见？
疯子说了真心话问傻子，知道我内心想什么吗？傻子答：我什么都知道了，你想让我知道
很多“家”找到评论家：您评一评这是为什么？
评论家欣赏了所有“家”的名作，又欣赏了疯子的所做，评论道：疯子考虑了别人的感受，你们考虑了自己的感受。
赏析点评：
《疯子的表达》是易白2023年创作长篇小说《逃兵》中的精彩篇章，出自小说中主人公易白对慕容晓雪说的一段话。文章标题《疯子的表达》出自《逃兵》小说中的章节标题。因该段落文字较为经典而富有思想哲理，常被作为一篇独立的文章来解读。
《疯子的表达》一文，以“疯子”和“表达”作为关键词取题，文章不仅富有故事性，且富有思想哲理。通过音乐家、演奏家、文学家、美术家、哲学家、思想家和聋子、盲人、傻子、疯子的形成的联系和微妙故事，淋漓尽致的对当下社会的一些弊病进行了暗讽。
《疯子的表达》一文由于选题独特、语句精炼、行文押韵、情节玄妙、富含哲理，多次被媒体转发并作为写作范本进行解读分析。
《疯子的表达》笔墨凝练，文章以一问一答的形式，为读者营造了光怪陆离的场景。场景中，很多“家”试图去表达自己，却屡屡碰壁；后来通过疯子的表达，受众瞬即明了。后借评论家的角度道出原委：“疯子考虑了别人的感受，你们考虑了自己的感受。”文章可对那些所谓“家”的艺术高度进行了质问——当艺术因过于抽象而与受众有了根本性的隔膜，那些“家”的成就，将由他们自己来定，那所谓的疯子实质上会否更具成就？
死亡时间
命运究竟是什么？我们的命运如何？该不该相信命运？为了探析这个谜题，我曾经多次求签问卜，曾经多次坐而论道，至今没有参悟命运的真谛。
命运这茬事挺玄乎，也许我们活到最后，领悟了命运的真谛，两眼一闭已经归西。
我们不妨简化一点来看待命运，暂且将它看成两个字或一个词。
从字面上看。命和运，命在前，运在后。有人认为命乃天定，无能为力。也有人认为命虽天定，运则可改。
从词面上看。百科释义：命运，是指事物由定数与变数组合进行的一种模式，命与运是两个不同的概念。命为定数，指某个特定对象；运为变数，指时空转化。命与运组合在一起，即是某个特定对象于时空转化的过程。运气一到，命运也随之发生改变。
清代满族小说家文康著《儿女英雄传》有“一命二运三风水”的提法，后人在此提法之后，添了“四积阴德五读书，六名七相八敬神，九交贵人十养生”的见解，至于何人所添，已经无法考据。
好奇命运的人或曾求签问卜，企图通过先人智慧，断知命运规律和奥秘。
其实命运就像一颗种子，无法改变的本质是生老病死的定律。生老病死，已然明了，何须预知？
我都知道自己会经历生老病死。什么时候生？父母告诉我们。什么时候老？年龄告诉我们。什么时候病？身体告诉我们。什么时候死？这个答案没有人可以准确预知，算命先生无法准确预知，就连医生也无法准确预知。
只有自杀的人，才能大致预知自己什么时候死。如果我们不自杀的话，没有人可以预知我们什么时候死？只有我们临死前那一刹那，才能大致预知自己将死在某年某月某时某分，而这种预知无法精确到渺秒？也许今后的医疗设备可以精确计算出我们具体死在哪一渺秒，估计那也只是精确计算，不是精确预知。
平时浏览过一些科技报道，据说量子理论能证明灵魂存在，科学家也为此进行了试验，科学家利用仪器发现人是有灵魂的，认为人类的大脑实际上是一个“生物电脑”，而“人类意思”是一个由位于大脑的量子电脑运行的程序。科学家认为人死后灵魂会回到宇宙，并不会死。其实我觉得无论灵魂是否存在？无论人死后灵魂去了哪？这些问题对于我们而言都太遥远了，我们终究无法逃出生老病死的定律。
求生是人的本能，让自己活得更好，是人内心的渴望。在生存的过程中，许多人迫于生存的压力和现实的残酷，不得不逼迫自己适应环境，在适应的过程中，许多人内心是矛盾的，思想是复杂的。我们之所以会矛盾，想必是灵魂和躯体在斗争；我们之所以会挣扎，想必是本性和本能在较量。
如果“矛”和“盾”允许，我们不妨寻找一个平衡点，让灵魂不受委屈，让躯体不挨饥渴，让心灵变得稳定和谐。无论经历内心的矛盾、思想的斗争、意识的迷茫，我们都无需再求签问卜，更不用将精神信仰和生存意志，寄托于已知的定律和未知的预知。
我们也许无法精准预知未来的具体死亡时间，但是我们可以通过自身的努力推迟死亡时间。人不应该将精神信仰和生存意志，寄托于命运理论和科学理论。如果人类真的存在灵魂，那我们更应养护好这一具身躯，保养好这一身皮囊，别让灵魂舍弃自己。
活着总有许多解决不完的问题，这些问题总会让我们产生各种紧张情绪和思想压力，甚至让我们废寝忘食，变得心力交瘁。这对身心十分不利。
当今社会，变态发展的竞争规则推动着快速膨胀的压力，过度渴求的生存贪欲压迫着扭曲变形的人性。
身处城市苟活的我们，上下班坐公交挤地铁，到单位乘电梯吹冷气；窝在办公室宅在家里，盯着显示器刷着手机，出门钻进出租和滴滴，远行抢票坐火车飞机。大人上班活在钱眼里，小孩上学活在成绩里，大人小孩活在竞争里，每逢到周末或节假日，人山人海的排队挂号，大病小病挤在医院里。
当下生活，各种代替别人劳动和运动的行业迅速崛起，形成了产业。各种围绕衣食住行而研发上线的APP横空出世，形成了竞争。这些新兴产业和网络产品在为人们提供生活便利的同时，不仅成就了人性的懒惰，也导致人们运动量越来越少。
近年来，我从新闻中看到不少年轻人过度疲劳猝死的消息。这让我回想起，曾经加班加点，通宵工作的经历。其实拖着疲惫身躯熬夜工作，并不能提升多大的工作效率。
我们早晚都要死，又无法预知精确的死亡时间，在前往死亡的路上，我们何必走得那么匆忙，那么疲惫？并不急于投胎的我们，为何要提前预支健康和生命？
许多人经常熬夜工作，认为自己很有毅力。其实真正有毅力的人，往往能够通过“自我管控”战胜自己。他们往往能够通过“自我管控”让自己睡足吃饱并且坚持锻炼，用最好的精神状态迎接工作。许多人做不到这一点，不仅是因为“熬夜容易，起床困难”的原因，最根本的原因是缺乏“自我管控”的能力。
日本后现代主义作家村上春树，他坚持每天4点早起、跑步、写作，被读者赞誉为与诺贝尔文学奖赛跑的职业作家，在获得有“诺贝尔文学奖前奏”之称的“弗朗茨·卡夫卡”奖之后，他每年成为热门候选，却年年与诺奖无缘，堪称“最悲壮的入围者”。他表示“最重要的是读者，获不获奖是次要的。”当时，村上春树的作品在世界范围内已经具有广泛知名度。他究竟是如何做到的？这源于他的“自我管控”能力。他的成功，不是得了什么奖，而是他在如同马拉松的人生长跑中名利双收，成为人生赢家。
如果我们能学会自我管控，将贪欲和压力暂且抛诸脑后，也许就不会焦虑或者失眠，当我们睡眠质量得到提升，身心得到充分的休息调整，精力旺盛的我们大脑运转速度和行动效率将会更加高效。如果我们能进一步学会管控自身的精神、思想、情绪、时间、行为，我们也能成为人生赢家。
西周尹吉甫曰：“天定胜人，人定亦胜天”。老天爷定下了生老病死的定律，却没有剥夺我们“自我管控”主权。也没有让我们提前预支健康和生命，更没有让我们匆匆奔赴自己的死亡时间。
什么是命运？命运不过就是活着的过程罢了。在活着的过程中，面对压力和烦恼，遇到失败和挫折，我们不妨乐观点，按古人阅读习惯，从右往左将“命运”读作“运命”。
当我们学会自我管控，学会运营管理生命时，命运都要向我们低头！
易白 戊戌年春 鹏城信笔
赏析点评：《死亡时间》是易白2023年3月5日发表于5星文学网、青年文学网的一篇散文作品。文章以命运为题，通过直述、转述和评述等写作技法，描写了社会的现实的竞争的残酷，表达了人性的矛盾和思想的复杂，开创了“雨伞式”叙述手法直击人性，高度融合浪漫主义和现实主义人格思想，是一篇具有思想性和哲学性的美文。这篇散文以命运议题作为切入口，通过直述、转述、评述等写法，一层层剥开社会的现实的竞争的残酷，在夹述夹议中抒写了人性的矛盾和思想的复杂，开创了能散能聚，能放能收的“雨伞式”叙述手法，是一篇直击人性，高度融合浪漫主义和现实主义人格思想的散文，文风随性，思想深沉，语言朴实，富有哲理，也是一篇具有思想性和哲学性的美文。
挣扎
挣扎？是什么在我心里挣扎？我的心仿佛快要蹦出胸膛，现实就像一堵墙，任我的心怎么想！怎么闯！怎么撞！也撞不倒生活这堵墙。
也罢！我坐在原地发傻，痛快地面壁叫骂！
壮志雄心就像一句废话，不甘现状就像一种挣扎，执着坚守就像一直犯傻，不顾一切就像一次潇洒。
好傻！骂也骂不出办法，就剩下一些看法。
默默无闻就像生活摆设，一鸣惊人就像时间过客，影响他人就像人生说客，活出精神就像历史长河。
活着，选择不了的出世，选择不了的去世，唯独在世的选择，是人自己的选择。
面对选择就像面对考试，面对问题就像面对得失，面对是非就像面对矛盾，面对挣扎就像面对生活。
生活就是挣扎了再挣扎，犯傻了再犯傻，选择了再选择，领悟了再领悟。
不会挣扎的是废人，不再挣扎的是死人。
赏析点评：《挣扎》是易白2023年7月在创作发表于5星文学网、青年文学网、四川文化网等媒体的一首散文诗，作品一气呵成，反映了灵魂与人性的直接的冲突和矛盾，以潜意识的叙述语言，毫无修饰地冲击现实生活中的遭遇，形成了鲜明的个性与诗歌写作风格， 也是易心派诗歌实践唯心主义写作手法的大胆尝试和探索。诗人在精神世界中，在心灵的最深处，进行了一次灵魂与人性的斗争，现实与意识挣扎，一气呵成的唯心主义写作手法，淋漓尽致的展现了被客观世界绑架的主观精神意识，通过篇幅不长而具有思想性的诗行，反映了内心的挣扎。文字具有力量感和矛盾感，最后犹如点睛之笔的结尾以犀利的思想刻画了生活的真实面貌和生存态度。
嘴
人脸上长了张嘴有两个用处，吃饭和说话。人有时候为了吃饭而说话，有时候为了说话而吃饭。
吃饭其实是件艰辛的事情，有的人靠劳力吃饭，有的人靠智慧吃饭，有的人靠身体吃饭，有的人靠说话吃饭，不同的人为吃不同的饭付出了不同代价。吃一顿饭的时间并不长，但人却要吃一辈子饭。
而说话也是件艰难的事情，为了吃饭，有些不想说的话必须说，有些很想说的话不能说。有些人说出了心里话，有些人说出了文明话，有些人说出了客套话，不同的人为了吃饭说了不同的话。会不会说话，说什么话，决定人吃什么饭。
疯子似乎是为了说话而吃饭，由于疯子说不好话，所以有时疯子也吃不好饭，因为疯子说的话有些人听不懂，有些人不爱听，有些人不赞同，因为很多人听惯了假话，听惯了好话，听惯了佳话，听惯了谎话。
不懂修饰语言，不懂编织语言，不懂提炼语言的疯子说话吃亏后，决定少说话或者保持沉默，偶尔想说出内心的话，疯子的心就矛盾了，疯子开始变得忧郁，就像得了忧郁症。
有一天，疯子忍不住说出了心里话，有人不仅听懂，还很赞同，并为疯子说的话而鼓掌，旁人见状保持沉默，有个人终于忍不住跳出来说：谁鼓掌谁就是傻子。众人看着他，心里都想说：又多了一个疯子，就是你。
——摘自易白 著长篇小说《逃兵》选段
赏析点评：易白先生的这篇《嘴》，开头讲述“嘴”的功能，推而说到说话和吃饭的关系。行文平实，表面上是一篇论述性散文，实际上是对当今社会交际中流弊的讽刺。阅读该文时，读者很容易联想到“听惯了假话，听惯了好话，听惯了佳话，听惯了谎话”的人，从而把“疯子”和“有些人”与生活中生变的人对号入座。但回过神来，该文又只是临摹了某些轮廓，并未针指何人；可谓绵里藏针，无形而现影。（犬儒）《嘴》一文，以“嘴”为题，就现代人的生存状态，以客观角度为观察，淋漓精致地展现出身处不同社会阶层、不同身份地位的不同生成状态。《嘴》一文由于选题独特、语句精炼、行文押韵、情节玄妙、富含哲理，多次被媒体转发并作为写作范本进行解读分析。
我想找个疯子谈谈
我想找个“疯子”谈谈，当全世界认为我是疯子的时候。
我已经很久没有说话。对于小孩子而言，说话这件事情很简单，对于大人而言，说话这件事情可就复杂了。不知从什么时候开始，人们说话变得很小心，说话前总会考虑很多问题，要说什么？该怎么说？有没有必要说？说了会是什么后果……
有时候想和自己谈谈，都不知道从何说起？
偶然想起某个问题时，又会想有没有必要耗费时间思考？思考到最后有没有意义？我得出答案：一个问题等于很多没完没了的问题。
……我变得不再轻易思考问题。
究竟是人的思想复杂了，还是这个世界复杂了？是思想改变了世界，还是世界改变了思想？
就我此刻“疯”掉的大脑看来：世界衍生了人，人改变了世界，世界又改变了人，最终人改变了人，世界改变了世界。如果人的思想不进化，世界就不会产生变化，人用不断进化的思想文明推动世界发展。进化快的人成为强者，进化慢的人成为弱者，弱者在生存过程中被动适应强者所改造的世界。
人的追求变得越来越复杂，世界也变得越来越复杂，就连人与人沟通的语言也变得越来越复杂，最后语言进化成了一门高深的学问。
是全世界疯了，还是我疯了？当全世界认为我是疯子的时候，我选择沉默，因为懒得思索，所以不知道说什么。
——摘自易白 著长篇小说《逃兵》选段
赏析点评：《我想找个疯子谈谈》是易白著长篇小说《逃兵》中的经典选段，被作为独立篇章发表于5星文学网、青年文学网等媒体。《我想找个疯子谈谈》一文通过自述的手法，讲述了作者内心矛盾和思想斗争，并向生活中的现实提出了质问，对苟活的人性进行了拷问，高度体现了浪漫主义者的孤立和深沉，是一篇具有思想启迪性和哲学研讨性的短文。《我想找个疯子谈谈》一文讲述了来自与写作者内心的矛盾和思想的斗争，笔指生活中的现实，并就此提出质问，进而对苟活的人性进行拷问，高度体现了浪漫主义者的孤立和深沉，作者以凝炼的文字和笔法，层层递进，非常传神的刻画了当下社会的病态，是一篇具有思想启迪性和哲学研讨性的短文。
我在“文学国度”里削发为“僧”
给我一条绳子，让我上吊！要不我给你刀，杀了我吧！
噢！不！已经有一些纯文学创作者跳楼、卧轨、吞枪。
噢！不！这不是纯文学，纯文学不应让创作者以死明志。
虚拟与现实，客观与主观，逃避与面对，不解与理解，反对与支持，讽骂与赞扬，质疑与肯定，放弃与坚持，执念与淡然等矛盾；告诉我只有在“文学国度”削发为“僧”，面壁苦思，才能够从主观世界与客观世界之间找到一扇门，从中窥见纯文学创作的真理。
只有成为“文学国度”的僧人，我才能继续保持内心深处的淡然。面对引诱不会被欲望所误导，面对困苦不会被名利所驱使。
就算我的躯壳苟活当世，我的手足和技能足以让我生存；如我的技能暂时赚不到钱或找不到工作，我跑去饭店刷盘子也不愿沦为玷污纯文学的“罪人”。
生存并不是难事，所以不是玷污和扭曲纯文学的充分理由。
纯文学创作者不应将文学创作看待成职业或商业，看待成职业就会被行业牵着走，看待成商业就会被市场牵着走，最终文学不再纯粹。当创作变成工作，当作品变成商品，我们还能否坚守本心？创作过程中“剑”走偏锋，难道不是欲望在作祟吗？
我特别反感“职业作家”这个标签，从纯文学的立场看待这个标签，我觉得特讽刺！好像在暗示读者：你所阅读的内容是“职业作家”的工作成果，而非“纯粹作家”的创作成果。”
有些作家甚至在简介处标榜自己是职业作家。可悲的是“职业”一词，既标榜不了“专业”，也标榜不了“纯粹”，更标榜不了“品质”。
不要再跟我争论什么是纯文学！别人写一首歌词卖多少钱，别人写一个剧本卖多少钱，跟文学有何关系？你衡量当下的价格，我衡量死后的价值，你是商人我是文人，我们不是一路货色。赚钱这件事本应站在经商的立场探讨，站在纯文学的立场探讨赚钱这件事，本身就是一个错误！错在，说对了话却站错了立场。
不要再跟我说“先求生存，再搞文学…”这种话。为求生存把纯文学搞得不伦不类或面目全非，这是职业化和商业化的套路，我干不了这事。一个作家，应有自己的学术立场、写作态度、辩证思想，并能够独立思考、独立判断；不应被舆论、大流、欲望所诱导；不应为了引起关注而刻意迎合政治、社会、时事、读者、市场；社会环境一时一格局，读者关注点各有不同。
不要再跟我说“改变环境，改变世界…”这种话。我不是政治家，也不是军事家，更不是伟人，没有人可以通过纯文学创作改变环境，改变世界；纯文学不是“说教文”和“洗脑文”，纯文学只是源自心灵深处的思想情感表达，是内心及外界的交流。
不要再引经据典和我辩论什么是纯文学，没有主观思想的论断是在空谈！一味重复伟人、先人、名人、别人的言论，不是读书读傻了就是被洗脑了。辩论到最后，有几句是自己的言论？还不如攒下时间，感知内心与观察外界，找到最真实的感受流露笔下。不要太过于相信书籍，书籍里的言论和方法未必就是唯一的真理。就连爱因斯坦的相对论都有人推翻，何况我今天写下的这堆言论，你如果不相信，就当我写了一堆屁话。
不要再为了写作格式对错和我过分较真，写作格式是文学先辈开创的，如要执意钻这个牛角尖，就连汉字都是古人发明的，我们只是在重复引用古人的发明成果，包括写作格式和语法词汇，写作和创作终究还是有些区别的，取笑讽刺别人写作格式不对之前，先看清别人是文学写作还是纯文学创作。
不要再为了论证纯文学将争论变成争吵，你我无怨无仇，只是学术立场与创作动机不同罢了。这个世界有很多创作者的学术立场和创作动机不同，争吵解决不了问题。对与错，好与坏，未来自有公论。
纯文学创作不是我的职业，也不是我的目标，更不是我的梦想，而是我生命中不可或缺的行为，“它”是“内心世界”与“外在世界”重合而成的“文学国度”，有其法则与特质。
正如我说“它”虚拟的同时，你认为我违背了“你”的内心世界。
又如我站在“内心世界”与“现实世界”的交界点，看到了“你”活得很矛盾，并窥见了人性的本质，从而察觉到唯有内心最纯粹的感知最真实！
纯文学创作，不应停留在把玩文字技巧和抒发个人情怀的层面，应解决社会问题，应启迪思想，应点燃能量，应照亮黑暗，应该温暖人心；甚至敢于捍卫心中真理，敢于流露思想情感，没有忧患意识和民族大义的纯文学创作最终只能孤芳自赏或修身养性。
纯文学创作不应违背良心与良知，应明确创作的动机和责任？作品中应有创作者的思想、情感、性格、血肉、灵魂。不应随大流，审时度势和沉默不语等于在慢性自杀！
纯文学虽不是宗教，不是精神，不是信仰。你也许认为“它”一文不值，而我在自己的“文学国度”里削发为“僧”，也不愿沦为玷污纯文学的“罪人”。
二〇一七年三月
门缝窥人
文坛的门歪了，门前的道斜了，斜坡下望上去，门更高更小了。
不知从何时开始，文坛的先入者们形成了共识，这种共识影响着很多写作者，把不少有才之士拒之门外，要进这道“门”，就得按“规则”先走这条“道”。
投机取巧的人走上了旁门左道，故弄玄虚的人走上了歪门邪道，这就是文坛中的“门道”。
道路是有交通规则的，第一个提出这些“规则”的人是谁？我不知道，只知道是这些“规则”渐渐形成“共识”误导了不少写作者的思维。
如何获得“通行证”走进这道“门”？
按“规则”需在某某级媒体发表作品达到规定数量；或参加某某级机构举办的比赛获奖，或由某某级出版社出版过多少本书，或经多少人推荐，或具有一定知名度。
按“规则”没有出过书的作家，不能被称之为作家？没有获过奖的作家，不能被称之为作家？没有知名度的作家，不能被称之为作家？
这些“规则”，就像一种“传染病”，传染了很多写作者，本来写作是一件挺纯粹的事情，却因为这些“规矩”变得挺复杂。
因为入这道“门”需要发表作品多少篇，报刊出售版面越来越多，烂泥充数文章越来越多，报刊订阅数量越来越少。
因为入这道“门”需要参加比赛获过奖，各种比赛变得越来越多，作家获奖次数越来越多，读者公认作品越来越少。
因为入这道“门”需要出版书籍多少本，出书作家变得越来越多，炒作卖书现象越来越多，相信书籍的人越来越少。
最终，这些“规则”标榜了不少“伪作家”。
这些“规则”就像“传染病”。染病的“伪作家”写下有病的作品，有病的作品又将“病”传染给众多读者，结果众多读者的脑子都有病，脑子病了行为也跟着病了，社会还能进步到哪去？
染病的读者，通常都是“免疫力”或“抵抗力”比较差的人，“免疫力”和“抵抗力”之所以差？是因为不会判断和思考，结果一遇到“传染病”就中招了。
有些会判断和思考的人不敢和“规则”对抗，于是乎“装病”，结果“装病”时间长了，就像演员太入戏，把自己也给装进去了。
人总是喜欢站在人多的地方，因为人多的地方更有“安全感”，这种“安全感”所形成的“共识”似乎更具公信力。思维独立的人往往不会在人多的地方迷失，总能站在局外洞察全局。
自信的作家，首先在心里相信自己是个作家。如果连自己都不相信自己，凭什么让别人相信你。
清醒的作家，通过“自己”证明自己。“规则”证明的未必是完整的自己；众人证明的只能是态度和看法；远不如自己写下的作品有说服力。
对和错，并非取决于众人，而是后人。
我所理解的“作家”只是一个名词，一个尊称，一个标签，一个群体。
真正的作家真的需要“获奖证书”来证明吗？
真正的作家真的需要“发表数量”来证明吗？
真正的作家真的需要“出版书籍”来证明吗？
真正的作家真的需要“会员证书”来证明吗？
一个写作者如果想要成为作家，应当坚持走自己的路，走什么路？走心！
睿智的作家总是看得更远，渺视一时的利益。
自信的作家总能看到前途，而非眼前的困难。
真正的文学创作就像一次长征，一路上注定充满困难和考验。
是不是作家？写文章的人心知肚明。
是不是作家？看文章的人一目了然。
赏析点评：《门缝窥人》是易白2023年8月21日写于翠萝山房的一篇杂文作品，首次发表于5星文学网。《门缝窥人》一文融合了诗歌、散文、言论等技巧，以老道的文字通过生活表象就文坛存在的弊病展开论述，通过弦外之音让读者自己联想，成功揭露了当代文坛潜规则和阴暗面，引发读者对当代文坛发展现状的思考。《门缝窥人》一文以笔者眼中的“门”和“道”作为表象，洞察了当代文坛的“门道”和“规则”，作者通过表面现象揭露了现实本质。文章开篇第一句“文坛的门歪了，门前的道斜了，斜坡下望上去，门更高更小了。”门歪了这一表象，无疑是暗指某些学术机构普遍存在的形式主义和歪风邪气。门前的道斜了这一表象，无疑是暗指某些学术机构入会门槛越来越高，对于诸多有才有志之士而言只能仰望这道门，这道门离群众越来越远，越来越渺小。《门缝窥人》一文不仅通篇简短，语言凝炼，且富有思想性，通过表面现象揭露事实本质的同时，对“作家”一词展开了思考，并留下诸多弦外之音，让读者自己从中联想。
易白的诗歌评论
评当代诗歌：尚有伯玉风骨？——品罗先生诗《陈子昂，其人如玉》
蜀人罗未然，吾称罗先生，自幼习诗，独树一帜，自成一家。
乙酉年秋，白阅战旗报，常见其名，常读其文，未见其人。
己丑年夏，有幸借调报社见习，得以一睹诗人风华。白曰，人乃新闻人，心是一诗仁。此后，与诗人共事四载，识真人如其诗文，独善其身传美名，几次提笔欲论其人，却因公务繁杂成空文。
丁酉年夏，读先生组诗《陈子昂，其人如玉》，顿觉获益匪浅，欲以愚见试论此诗于其后。
试述诗中伯玉，诗者诗话伯玉者众，唯独先生之诗取材立意，行诗言语与众不同，白曰“非主流”也。然，“主流诗”投报刊编辑之好，随当代之大流，若经岁月洗礼，未必经典。窃以为，当代“主流诗”之三体，造作体、迷茫体、抽象体，如当代乐坛靡靡之音。
若吾以读者论，此诗行文之法非“主流诗歌写作”也，实为当代“非主流”诗文之传记体、评论体、知识体也。于“主流诗”读者而言，此诗有三考，一曰文史学识，二曰古今诗词，三曰伯玉之“玉”。欲明诗中“玉”，先究史中“玉”：陈子昂，字伯玉，龙朔元年生于梓州射洪，初唐诗文革新故人。廿四中举进士，上书论政，武皇重视，授麟台正字。从军边塞，后因父老解官回乡，不久父死；权臣迫害冤死狱中。存诗过百，后世称仙宗十友。
其诗自然清新，开一代诗风，其人高洁如玉，为后世称颂。诗赋王国巴蜀，自古泰斗辈出。先生生于天府文化沃土，久居蓉城诗歌之都，少时以诗会友，性情中人，岂能冷眼旁观。遂转身回归诗文，重返诗坛，作诗咏之。
若观当代诗歌，主流浑浊不清，支流清扬不兴。主流诗歌圈内人捧好，圈外人不以为然，而非主流诗歌圈外人关注，圈内人不屑一顾。当代诗文，应择何路？乃命题乎。先生起于朦胧诗，未曾盲从所谓主流；新诗运动已过百年，经典流传者寥若辰星。盖因诗心远离读者，不知为谁作诗，为何作诗。沉溺偏狭自怜天地，故有孤芳自赏嫌疑。
先生困惑不解，当代诗者并非创新言语，更非创造意境，实则自损言语，堆砌语句，读者读不懂，诗者说不清，意义何在？谈何流传！先生笃信大道至简，倡导简约主义，推崇返朴归真，审慎权衡之后，于主流非主流间行大众化之路，一则捍卫汉语严肃性、纯粹性，再则探索诗文新形式、新路径，与诗友实践创作简约主义诗歌。
试论诗人心性，可谓诗心如玉冰清。先生常以玉自喻，“不跪天地跪白玉”，其跪不同凡响：一跪内心澄明；二跪真理品格；三跪崇圣敬贤。犹如其诗所云：“生平第一次屈膝跪地/面对一首悲愤的诗/面对一尊大唐的白玉”。先生率真感天动地，起句导引读者步入先贤殿堂。末句直抒胸意，清心明志：“带不走一块玉/就带走玉的高洁冰清/成不了一块玉/就成为玉的流水知音”。全诗首尾呼应，浑然天成。金华山供奉两尊子昂白玉塑像，喻伯玉为大唐白玉，贴切而经典！
先生曾两赴金华山游学谒拜，触景生情，挥笔赋诗，水到渠成。以玉喻人，人玉相譬，其人如玉，刻画尽致淋漓，乃大手笔也！吾读至此，意犹未尽，虽未身临射洪，金华山与伯玉已在心中。吾注曰：诗应读有所得。
若究诗中愤鸣，可谓性相近，心相通，情相融。先生身在军营，虽无大起大落，却也挫折颇多，从都市到小城、从机关到基层，可谓身心贬谪。与曾在军旅、仕途坎坷之伯玉诸多相似，此其一也。伯玉生性耿介，疾恶如仇，与先生秉性颇为相合，此其二也。有此二者，虽跨越千年，却诗心互通，情景相融。
先生遇伯玉，伯玉遇先生，千古一知音。关切伯玉命运，为其泄愤鸣不平，为其伸冤张正义，为其诘问历史合乎情理：“进士及第，官越做越小/直言诤谏却屡遭排挤，民胞物与/却身陷囹圄，刚正不阿却冤死狱中/这是哪家的王法?这是哪朝的规矩?”（《拾遗亭》）先生言犹未尽，又作《臭石头》云：“无论修道多久，心眼坏了/身与名都会跟着坏/在一块洁白无瑕的玉面前/再无耻的小人也会无地自容/何况一块浑身发臭的石头”。先生意在劝诫世人崇尚公平正义，分清是非曲直，痛泄奸佞毁玉之愤：“我不忍伤害一块无辜的/石头，只想唾啐一群乱纲毁玉的/小丑。用带血锥心的芒刺/针灸历史的痛点。在臭石上刻下/武氏权臣党羽，射洪县令段简”。先生为无辜石头命运作假设，挞伐奸佞，以史明志。恰如诗云：“与其被恶魔附体遗臭万年/不如沉石梓江永不见天”。
诗应承古拓新。先生组诗独到之处有三，一为文化，二为涵养，三为担当。有诗友告之，先生每到一地，必究历史人文。调任“观音文化之乡”，热衷慈善文化；为斗城发展献策：做足水文章，深挖善文化。一语中的，一鸣惊人，当地专家学者闻之诧异，叹服不已，称其诗曰：理趣诗、文化诗、学者诗。
丁酉年初春，先生邀文友赴果城采风，作组诗《先生在安汉，弟子在南充》，其中《万卷楼，只取魏蜀吴三卷》《谯周先生，弟子这厢有礼了》《藏书阁，临帖一江春水》《教子汉砖，让我跟着疼痛》《隆中对，对在前，不对在后》。仅看诗题，足见其学养丰厚，独具慧眼，再读其诗，则清新雅致，不落俗套。先生常以新闻人之眼，洞察事物本质，深挖真善美，行文高人一筹。
先生纵观当代诗坛，坐而论道：新诗已临风口，不可固步自封，互相否定攻讦，应海纳百川，兼收并蓄，相互包容借鉴，承古拓新。
诗可鉴史明心。伯玉毁琴，文史佳话，人生转折，先生化典入诗，开智启心，其诗云：“豪掷千金，换一把古琴/弹摔古琴，换一代文宗/有舍才有得。只有大唐才子伯玉/才这般超凡脱俗，参透禅理/策划并开创了炒作自己的先例/杜诗传诵的射洪春酒/若要卖个好价，还得承续子昂启迪/换块牌子”（《饮舍得酒想起伯玉》）。以“饮舍得酒想起伯玉”入题，看似随意，实则匠心独运，易被误为广告宣传。诚然，反观当下拜金主义，如此理解无可厚非，但清者自清，无需过多解读。
先生写诗，专注细节，《仰读〈海内文宗〉》便取自生活：“慷慨大方的女局长/捧出十年珍藏，为我备下饕餮大餐/子昂淡雅好诗，活色，生香/伯玉济世文章，清心，营养”。借新闻写法，以赠为由头，三两句便言归正传，绕回伯玉其人其诗，不愧为新闻大家。
读罢组诗，白断曰：先生风骨恰如诗骨伯玉。无论时光飞逝，此诗也将留传于后世。反观当代诗歌，白试问：尚有伯玉风骨？
丁酉年小满 鹏城 信笔
“非主流”诗歌属于孤独创作和语言探索——品罗先生诗《陈子昂，其人如玉》
《陈子昂，其人如玉》这首组诗无论创作动机，还是取材立意，或是诗歌语言，都将注定这首诗被贴上“非主流”诗歌的阅读标签。
其实能被轻易读懂的主流诗歌未必就是经得住岁月考验的经典诗作。如要对“主流诗歌写作”做个比喻的话，我想说：“主流诗歌”犹如“流行音乐”，各种陈词滥调充斥着听众的耳朵，犹如当代诗坛“主流诗歌写作”最为常见的“造作体、迷茫体、抽象体”诗歌充斥着读者的眼球。”站在一个读者的角度鉴别，我认为该诗不属于“主流诗歌写作”，属于“非主流诗歌创作”，这让我想在阅读批注处写上“传记体、评论体、知识体”三个标签。对于读惯了主流诗歌的读者而言，这首组诗不仅考验读者的知识面，更是在考验读者对诗歌写作技巧的鉴别能力，这就要求读者对“陈子昂”有所了解或考究，才能读懂。陈子昂的人生轨迹经历了学涉百家、两次落第、得到重用、受谗被诬四个阶段，可谓跌宕起伏，伯玉毁琴、狱中卜命的轶事典故更是耐人寻味。
这是一首组合了读书态度、诗学态度、史学态度、人格态度的组诗。诗人在考究陈子昂其人其诗之后，不仅从穿越时空的诗行中引起共鸣，更是从不同时空的人生中找到共鸣。犹如用一种独到的史诗语言缩写了一部厚重的“人物传记”，又如用一种老道的言论语法创作了一组独到的“诗歌短评”。如果非要提点意见的话，就是诗人创作时很理智，而这种理智倒也正是这首组诗取材立意所需的创作态度。创作这类题材，要求诗人不能存有过多的个人情感，这类诗歌无需太大的情感张力，而需立足当代，尊重历史，整合知识，品评历史。诗人并非不懂诗歌的节奏和音韵，而是懂得取舍，在创造新的诗歌语言与客观论证历史人物之间找到了一个平衡点，以至于不被文字技巧所误导，并以当代诗人和历史学者的身份，用独有的诗歌语言凝炼而传神地刻画了“陈子昂”这一历史文宗。
每个时代都应有每个时代的语言，每首诗歌都应有每个诗人的特点。从这种简洁有力的历史品评诗行来看，诗人不是在写作一首诗，而是在创作一首诗歌，诗歌语言里饱含的历史学识和上述“四种态度”正是这组“非主流”诗歌具有“含金量”的有力佐证，也将成为了诗人的显著名片，犹如一位书画创作者独有的艺术语言。当代诗歌语言的表述形式需要不断探索，不应停留于诗歌写作的层面，还应大胆创造新的诗歌语言。诗歌除了可以抒发情感，还可讲述故事、品评历史、批判丑陋，除了让读者在知识层面有“获得感”，也要让读者对历史事实有“认知感”，更要让读者对当下社会有“判断感”。诗人应负有矫正历史的“责任感”和“公正感”，甚至还应有独立思维、创作态度、民族大义、历史责任、社会责任。
罗未然老师这种独有的“非主流”诗歌语言，无疑是一种不随大流的孤独创作和大胆探索，但我深信他的诗歌在经历岁月的考验之后，终将一鸣惊人。
丁酉年小满 鹏城
抽象表现主义是朦胧诗写作艺术呈现——读笔若诗集《脚趾上的下弦月》有感
写这篇诗评，我是有思想压力的，下笔前我捧着这本诗集研读，感觉像捧着一颗定时炸弹！朦胧诗群队伍庞大！撰文评论一位年轻的朦胧诗派代表诗人，行文稍有不慎就会得罪一大群人，成为朦胧诗群的公敌！
朦胧诗这一流派，虽没有形成统一的理论体系，却像七十年代中期诞生的朋克一般，在年轻人中十分流行，为文艺青年所喜爱；朦胧诗曾在当时文坛引起争论，许多年轻人效仿其思维导向和叙述风格写诗，并在各自不同的精神世界中，形成各自独立的语境和意境。
从集中277首诗作，所呈现叙述思维和语言特征来判断，不难看出笔若属于典型的朦胧诗人；从诗作呈现面貌可见，诗人受朦胧诗写作思潮影响颇深，精神世界的开放式叙述，使他的诗歌产生了“三性语意”，即诗歌的“语境”和“意境”呈现出模糊性、多义性、悬浮性的阅读想象；诗人像一个唱朋克的歌者，将精神世界的微妙变化即兴创作成零碎画面感的诗行，如同抽象主义油画使人看后产生不同联想、不同推测、不同理解、不同感受；让我想起俄罗斯抽象画家瓦西里·康定斯基，他是现代艺术的伟大人物之一，同时也是现代抽象艺术在理论和实践上的奠基人。
近些年来，朦胧诗派缺乏经典诗作，缺乏实践理论的代表性诗人；仅靠一批老代表诗人生平寥寥无几的经典诗作，在岁月中慢慢发酵，产生阅读影响后，所衍生的碎片理论，还不足以真正完善并构成，客观辩证的朦胧诗歌写作统一理论体系。
诗歌写作中的抽象表现主义——朦胧诗歌写作，更有叹息知音难觅的阅读贫瘠。
阅读朦胧诗需要读者摒弃逻辑思维，用心感知诗人的精神世界和思想碎片，从诗行中开启阅读瞬间产生的联想和感受。
“大海赤脚的女人/从灯里走进去/我们就开始生产火柴”在集中《女人和果实》三行组诗中，简洁抽象的诗行，让我联想到黎明、日出、女性、希望、向往等关键线索；犹如茫茫人海中，女人们向往的那盏“灯”，灯芯是需要物质才能点燃的温暖，试问多少男人拼命赚钱，只为了用干柴点燃烈火？这三行诗仿佛在隐喻：世界上许多荷尔蒙旺盛的男性，为钱奋斗的核心渴求本质，当旺盛的荷尔蒙被释放，干巴巴的火柴被擦出火花瞬间，是男性短暂的快感，是女性短暂的温暖，人性的本质总是向往短暂的美好，为这短暂的灿烂，会情不自禁地飞蛾扑“火”！
机械生活，躁动人性，需一盏灯，一盏能够燃烧能量的灯芯！那许是在“诗歌国度”中，诗人将遍地黄金踩在足下，而黄金下面掩埋了无数葬于现实的尸骨，诗人在自己重塑的“诗歌国度”中，遥望心中那一个颗高于政治，照亮现实的太阳！那许是一个诗人的信仰。
“走过大半个中国/才打捞到两个女人/把我折断在诗里”这是《女人和果实》三行组诗中的第二节，引起我对时下年轻人“恋爱观”和“离婚率”的诸多思考。我这样解读：穷困潦倒的流浪诗人在茫茫人海中，曾经邂逅了两个女人，诗人以为遇到了真爱，真爱最终却死在现实手里，诗人将面对现实的苍白和无力写成诗行，将现实埋在精神和文字架构的“诗歌国度”中。
试问当代文坛，多少向政治献媚的诗文粉墨登场？多少向权贵靠拢的文人卑躬屈膝？多少为名利写作的小丑道貌岸然？
试问当下社会，多少锋芒毕露的犀利思想观点，如同被现实消耗磨损的笔，笔中那管墨水正如我们苟延残喘的青春！
试问多少奔走于现实的行尸走肉，匆忙写完生活的命题式“八股文”，然后将尸骨和灵魂葬于现实。
读笔若写的朦胧诗，就像在欣赏抽象表现主义画作，欣赏抽象画需要开启自己的想象力。当然，也许别人读笔若的诗理解和感受与我不同。
那么，该怎么定义笔若写的朦胧诗呢？如果用绘画形容诗歌，抽象表现主义就是朦胧诗歌写作的艺术呈现，而朦胧诗歌写作也是抽象表现主义的真实写照。
很难引起统一共鸣，注定成为朦胧诗人的宿命！主观精神世界的开发式自由叙述，成为一种奢侈表达；需要诗人具有足够纯粹的勇气，去面对诗歌发表后的阅读贫瘠。
诗人笔若就像年轻时的瓦西里·康定斯基，我认为他继承了朦胧诗歌写作该有的写作思维特质和语言表述特征，属当代朦胧诗派年轻的代表诗人。
己亥夏至 鹏城信笔
诗歌创作应回归生活，高于生活——读张宁著诗集《流年残诗》有感
张宁是一位95后诗人，也是中国青年作家协会最年轻的常务理事。在协会担任义工默默服务文友的同时，他笔耕不辍，厚积薄发，一本诗集悄然问世。
在这个眼高手低，乐于吐槽的时代。拜读诗集《流年残诗》，我已经能大致预知，这本诗集出版后，难免有些人会从技巧或形式的层面吐槽几句。但我深信，当读者拜读这些至真至诚的诗篇时，即将发生的吐槽显得苍白无力。
我不想引用论据来论断，所有引经据典的论断都是基于别人的判断，这是一种对论点缺乏自信，借助他人言论证明对错的行为。
我不能以常人的阅读习惯、阅读趣味、阅读审美，来审视或评判现代诗歌的写作技巧和表现形式，现代诗歌的创作探索和语言革新，首先要敢于打破看似正常的语言规则，提炼最真切的三感（感触、感受、感悟），进而重组语言，营造语境，构建意象，表达思想情感。
张宁就是这样一位敢于探索和革新的新锐诗人，他不是在从事诗歌写作，而是在从事诗歌创作。
试问，这个物欲横流，人心浮躁的社会，又有多少人能够静下心，品读诗歌，读懂诗歌呢？活着死去的行尸走肉不会读，也读不懂。
只有诗人才能捕捉到客观世界映射在心灵深处的“三感”，这是诗人的天性，也是诗人与俗人的区别。
张宁拥有这种天性，所以他注定要成为一名诗人。
“我得以目睹这座城市的一切/楼房、街巷、雾霾/以及行人匆匆/住在二十三层/俯视这人间尘世/仿佛得道的僧侣”。在《坐着，躺着，睡着》一诗中，张宁敏锐地捕抓到客观世界映射在其主观意识的真切观感，在诗中他化身为僧侣，站在所处的灵魂高度，透过雾霾俯视为了楼房疲于奔命的匆匆行人，行人的渺小恰如世间的尘埃。
前几日，我和张宁讨论了一些关于诗歌创作的话题。现实生活中的张宁不善言辞，性格内向，说话语气生硬的张宁就像他笔下的诗歌，不太懂得讨读者欢心，但在诗歌的世界里，他像一个纵马驰骋的骑士直奔心灵。
张宁写诗的动机很纯粹，我从他的诗歌处女作《思兄》一诗中找到线索。他说：“写这首诗的时候，心情即伤感又平静，没有想过技巧，就是一起玩到大的同学要出去打工了，心里有很多话要说，自然而然地就写下了这首诗歌。”在诗中，诗人将曾经玩耍过的地方和回忆，隐喻为“那芳绿草地”，并用“机器轰鸣，高楼林立”的简洁诗行概括了所处环境。张宁告诉我，当时他在学校外面租了一间房子，每天有很多噪音。由此可见，他诗中的情境是构建在真实生活的基础上，诗歌语言的表述形式，也是一种自然而然的情感流露。正好应答了我问他的问题：“你为什么要写诗？”
张宁对待诗歌的态度非常严肃，他极其讨厌那些拿诗歌玩味的人，一些文人，为了炫耀自己的文采，号称几分钟就可以写成一首诗，他是极其鄙视的。
张宁并非那种为了出书而出书，为了写诗而写诗的诗人。没有灵感，他绝对不会下笔，而他获得灵感最直接的办法，就是切身体会世态炎凉，将自己的“三感”和“三观”提炼为诗歌。
张宁告诉我，3年前的他每天除了刷题就是刷题，灵魂被榨干，活下去的动力就是漂浮在未来人生道路上的人民币。他渴望按照自己的想法走完自己的一生，而不是被种种社会规则所制约。最终，他选择了诗歌，并将自己的灵魂栖息在诗歌的世界里，诗歌创作成为他生命中不可或缺的精神需求。
在张宁看来，诗歌就是情感的凝结，每一首诗歌，都能给人以赤裸裸的情感体验。他认为情感是一首诗歌的灵魂，没有情感的诗歌，只能是空洞的华丽，仅仅昙花一现。这样的诗学观点与我不谋而合。
且看《回去的路上》一诗：“我理解他们的故事/他们却不懂我的冷暖/我的手、我的脚/都冻得不属于我自己”。诗人以真切的感受映射世间的不安和人心的冷暖。也许这些率真、质朴、细腻的诗行，摆在内心躁动的读者眼前，会出现读不懂的情况，最终俗人的可悲成就了诗人的孤独。
“忏悔的对象是一名小女孩/从小女孩的眼中/我看出了我的恶心模样/我的恶心模样/由物质、谎言、世俗拼凑/突然之间/不想动、不想说、不想做/就想静静的躺着/直到窒息。”在《无聊的夜晚》一诗中，我仿佛看到诗人在物欲和灵魂之间挣扎，诗人在忏悔中对自己进行审判，并隐晦揭露现实人性的迷失与丑陋。
不难看出，诗人是用心在写诗，他的所思、所想、所悟都记述诗中，这种真挚的诗心，正是张宁诗歌创作的动机和本质。他的这种诗歌语言，高度融合了日记诗和散文诗的写作特质，根据既有的创作动机、创作情境、创作思想灵活提炼，组合语境，构建意象，形成鲜明独特的表现形式，这种表现形式语言质朴，通俗易懂，最大的亮点在于结尾，给人以一种意犹未尽之感。
最为可贵的是，他的诗歌创作先回归生活，后高于生活，正如他笃信的诗学观点“无生活，不作诗”。
丁酉年秋 鹏城信笔
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