苏轼诗词对宋代诗人的影响 苏轼诗对诗歌的发展的作用
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苏轼诗词对宋代诗人的影响 苏轼诗对诗歌的发展的作用
试叙苏轼词在宋词发展变革中的重要地位和贡献
一．简述苏轼词对词境的开拓
1．苏轼以前的词为应歌之曲子词，多写男女相思，写花间酒下的伤别。苏轼词抒发磊落纵横豪放之襟怀，摆脱花间词婉转之态，为激越、豪放充分表现作者的人格个性。如《赤壁怀古》“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”
2．苏轼把词的题材取向从应歌回归到表现自我，并从现实生活中撷取创作题材，故苏词多为感事之作，有的还采用词题小序的形式确定表现的内容，交代创作动机。如《水调歌头·明月几时有》《定风波》。用记实手法写自己的人生感受，使词的抒情贴近现实生活，词中的抒情人物形象与创作主题也由分离走向统一对应。使词的创作走向正视现实、面向社会和真实人生的大道，极大地拓宽了词的取材范围。
3．苏轼用词展示自己的政治抱负、人生感慨、生活情趣、感受、山川景色扩大了词境，把词家“缘情”与诗人“言志”结合起来，词品与人品得到了高度的统一和融合。
二．简述苏轼的“以诗为词”
1．首先指的是词所反映的生活内容的扩大，突破了“词为艳科”的传统体制，向“士大夫化”发展。
2．在苏轼之前的“曲子词”的曲子，基本上是“轻音乐”“软性文学”。到苏轼将词题小序发展起来，做词寓以诗人句法、引议论入词、大量用经、子典故，突破音乐对词体的约束，如《临江仙》。苏词充分体现了文人的审美情趣，是典型的士大夫词。
苏轼以诗为词的积极意义，在于改变了词的旧传统，增加了词的内容，丰富了词的体式，促使词发展成为独立的抒情诗样式。
试叙苏轼词在宋词发展变革中的重要地位和贡献
一．简述苏轼词对词境的开拓
1．苏轼以前的词为应歌之曲子词,多写男女相思,写花间酒下的伤别.苏轼词抒发磊落纵横豪放之襟怀,摆脱花间词婉转之态,为激越、豪放充分表现作者的人格个性.如《赤壁怀古》“大江东去,浪淘尽,千古风流人物.”
2．苏轼把词的题材取向从应歌回归到表现自我,并从现实生活中撷取创作题材,故苏词多为感事之作,有的还采用词题小序的形式确定表现的内容,交代创作动机.如《水调歌头·明月几时有》《定风波》.用记实手法写自己的人生感受,使词的抒情贴近现实生活,词中的抒情人物形象与创作主题也由分离走向统一对应.使词的创作走向正视现实、面向社会和真实人生的大道,极大地拓宽了词的取材范围.
3．苏轼用词展示自己的政治抱负、人生感慨、生活情趣、感受、山川景色扩大了词境,把词家“缘情”与诗人“言志”结合起来,词品与人品得到了高度的统一和融合.
二．简述苏轼的“以诗为词”
1．首先指的是词所反映的生活内容的扩大,突破了“词为艳科”的传统体制,向“士大夫化”发展.
2．在苏轼之前的“曲子词”的曲子,基本上是“轻音乐”“软性文学”.到苏轼将词题小序发展起来,做词寓以诗人句法、引议论入词、大量用经、子典故,突破音乐对词体的约束,如《临江仙》.苏词充分体现了文人的审美情趣,是典型的士大夫词.
苏轼以诗为词的积极意义,在于改变了词的旧传统,增加了词的内容,丰富了词的体式,促使词发展成为独立的抒情诗样式.
道教文化与宋代诗歌在线阅读
道教内丹学与中国文化关系析略*
道教内丹学是道教文化的有机组成部分，但
山少内丹学流派众多，阐述内丹学的丹经浩翰、
隐语复杂目_带有相当程度的神秘和迷信色彩，所
以很长时期内中国学术界对它的研究少之又少，
一度几乎成为禁区。这种情况直到Zo世纪so年
代末以后才有所改变。然!fu,迄今为止，道教内
丹学的研究比起其它道教文化的研究仍然是非常
薄弱的，这种情况与内丹学在道教中的地位很不
相称。
众所周知，道教的根木宗旨就是“得道成
仙”，然“得道成仙”的方法及理论多种多样，
包括存思、冥想、导引、辟谷、房中术、外丹
术、内丹学……等等，这些方法和理论中，生命
力最长久、最具影响力的显然是内丹学。在《道
藏》典籍中，内丹学内容数量也远远超过其它方
术和理论的内容数量。内丹学自唐代逐渐兴起
后，就成为道教“得道成仙”思想的主流，步{
目_，这种情况一直延续至今:如今的绝大部分道
十也都是信奉内丹学的全真道。胡孚探先生认为
“内丹学是道教文化中最核心的学问”一珍，此论实
有充分根据。
作为道教文化的有机组成部分，内丹学对道
教文化的许多方而都有非常重要的影响。如果对
内丹学缺乏足够的研究和认识，那么对道教发展
史、道教神仙信仰、道教清规戒律、道教伦理道
德、道教方术等各方而的研究都有可能产生重大
误解。
例如，原来曾有学者认为内丹学是唐代开始
才从外丹发展转化Ifu来，这就是因对内丹学缺乏
深入了解Ifu得出的一种片而的看法。实际上，内
丹学步{非纯粹思维的产物，它不仅是一种理论模
式，同时还包含着一种非常特殊的具体的行为模
式，Ifn这种行为模式其实旱己存在N_与外丹没有
任何关系，例如汉代道教经典《太平经》中即有
内丹学的相关记载②。内丹学发展至唐代才开始
兴起，这是其自身发展的必然规律使然Ifn非受外
丹影响的结果。
再如，道教全真派为子}一么要制订各种严格的
清规戒律?为子I一么一些全真道十强调“力一恶淫为
首”?对」几这些问题，学者们仅从社会伦理的层
而来考察是不全而的，得出的结论也是肤浅的甚
至是错误的。只有在充分了解道教内丹学的具体
行为模式(炼精化气、炼气化神、炼神还虚)的
基础上，才能真正卉清全真教所制订的各条清规
戒律的出发l从和落脚l从，才能真正理解全真道十
所谓的“力一恶淫为渝，的确切含义。
另外，宋代以后道教符派的不少法术的施
行也是以内丹修炼为基础的，即如白玉蟾所谓的
“内炼成丹.外炼成法”.如果不了解内丹学.显
然也很难对这些道教法术进行深入研究。可以
说.不了解内丹学.就很难真正理解整个道教文
化。
内丹学作为道教的重要组成部分.对中国文
化的影响也是巨大的.这从中国哲学、中国文学
和中医学著作中即可窥见一斑。
中国哲学史主要就是儒佛道二教思想史.但
以往的中国哲学研究常注重儒佛却忽略了道教.
一些学者甚至认为道教(不含道家)只有“形!fn
尸的方术!fn没有“形!fn上”的哲学思想。实际
上.以内丹修炼实践为依托Ifn发展成熟的道教内
丹学理论自成体系.比之儒佛两家的哲学思想步{
不逊色。宋以后儒佛道二家都倡心性学.道教内
丹心性学与宋明理学、佛教禅学交相辉映.常常
难分难解。
不少有影响的佛教徒和儒学大师都曾不同程
度地受到过道教内丹学的影响.如南朝著名僧人
慧思的《立愿誓文》中就有所谓“借外丹力修内
丹.欲安众生先自安”之说(剐。北宋理学的重要
代表人周敦颐的“太极图’，、邵雍的“先人易’，
均可溯源至内丹家陈拎的丹道易学思想。④南宋
理学的集大成者朱熹对道教内丹学十分关注.曾
对丹经《周易参同契》和《阴符经》进行过精心
校订和注释.甚至化名道十邹著述《周易参同
契考异》。明代理学大师工阳明也曾钻研过内丹
J货.其气臼货”理论不但与禅宗有关.也与内丹
J货有关.如他在答陆原静}J时就曾用自己的理论
来俭释内丹学:
来}J石:兀神兀气兀精.必各有寄藏发
生之处。又有真阴之精.真阳之气。石石。
夫良知一也.以其妙用Ifn言谓之神.以其流
行Ifn言谓之气.以其凝聚Ifn言谓之精.安可
以形象方所求哉?真阴之精.即真阳之气之
母;真阳之气.即真阴之精之父。阴根阳.
阳根阴.亦非有一也。苟合良知之说明.即
儿若此类.铃可以不言Ifn喻。不然.则如来
} J所石二关、七返、九还之属.尚有无穷可
疑者一也汤。
道教内丹学对中国占代文学的影响非常广
泛.被列为中国占典文学四大名著之一的《西游
记》就是一部以小说形式阐述道教内丹学的特殊
“丹经”一一正如不少明清学者所言.《西游记》
中的各故事角色都有特定的内丹学含义.如孙悟
空(“心猿勺、白龙马(“意马勺、猪八戒(“木
母勺、沙悟净(“黄婆勺、佛(“兀神勺……唐
僧师徒西人取经过程的实质即一个人修炼内丹的
过程.《西游记》的宗旨就是阐扬内丹学.整部
《西游记》的情节结构完全是按阐述内丹学的需
要来安排的。但山」几现代文学界对道教内丹学缺
乏了解.以至对《西游记》产生了种种误解.JI
出现了许多所谓的不解之谜:《西游记》的主题
究竟是}I一么?为}I一么《西游记》的主角不是唐僧
却是孙悟空这么一个占怪角色?《西游记》为子I-
么要强调唐僧所取的真经都是“大乘”佛经.共
有5048卷.取经的过程也正好是5048人?
只有对内丹学有足够的了解.这些所谓的不解之
谜才能得到圆满的解释@。
除《西游记》外.许多唐诗宋词、明清小说
也都与内丹学有着非常密切的关系.例如唐代
“诗仙”李白与道教的密切关系是大家公认的.
他曾亲自求仙访道.他的许多诗歌不仅有浓厚的
道家道教旨趣.更直接涉及内丹学.如他的《庐
山i',}-寄卢侍御虚):J-)):“五岳寻仙不辞远.一生好
入名山游……旱服还丹无世情.琴心二叠道初
成”一书。宋代文豪苏东坡与佛教和道教都有不解
之缘.他的《龙虎铅汞论》就是论述道教内丹学
的作品⑧。以《岳阳楼记》名扬人卜的范仲淹同
样钻研过内丹学.他的《鹤鸽人二肖‘)都是直接
阐述内丹学的.如其中的这一首:
人人都说水中金.尽向儿铅池内寻。谁
识全凭真火制.水重半斤火半斤。一丹夜.
十一辰.风火连人不暂停。太上当年分明
说·炼铅如粉又如尘43j
明代《封神演义》中有许多关」几内丹学的内
容.其作者显然也对内丹学有较深入的了解.以
至海外学者柳存仁先生经过考证认为其作者就是
著名道教内丹家陆西星。明清时期的《绿野仙
踪》、《聊斋志异》、《二言》、《一拍》及其它不少
小说、传奇、传记中均不乏有关内丹学的描写。
近代武侠小说作家还珠楼主同样对内丹学有所研
究，其著作《蜀山剑侠传》中的不少剑仙、侠客
的非儿木领的描写显然是在内丹学理论基础之上
加以改造If1J成。现代新派武侠小说代表人金庸先
生更直接把著名道教内丹家工重阳、丘处机、张
二1几等搬进其小说中，使他们成为一代大侠或武
J货宗师。从金庸小说中我们不难确定，金庸先生
肯定仔细研读过不少道教内丹学经典，他所描绘
的令人心驰神往的“内功”的主要渊源正是道教
内丹学。毫无疑问，没有内丹学的直接影响就没
有如今脍炙人口的金庸小说。
中国自占即有“医道同源”之说，“医”指
传统的中医，“道”指包括内丹学在内的道教。
因为“医”和“道”都以长生为要旨，这一者起
源具有同一性，在旱期常常难以截然分开。道教
内丹学与中医在理论上更有许多相通之处，例如
一者都把《黄帝内经》作为经典。从总体上看，
我们虽不能说中医的理论是来自」几道教内丹学，
但有理山相信一部分中医理论应与内丹学有直接
关系。例如中医和内丹学都承认人体经络穴位的
存在，有所谓“奇经八脉”之说，如明朝名医李
时珍的《奇经八脉考》:
八脉散在群}J者，略If1J不悉。医不知
此，同探病机;仙不知此，难安炉鼎。
医If1J知乎八脉，则十一经、十五络之大旨得
矣;仙If1J知乎八脉，则虎龙升降、玄北幽微
之窍妙得矣姚。
这些肉眼看不到的经络穴位是怎样被发现的
呢?李时珍认为就是来自J几内丹家的内视实践:
八脉俱属阴神，闭If1J不通，唯神仙以阳
气冲开，故能得道。……紫阳(即内丹家张
伯端-一笔者注)八脉经所载经脉稍与医家
之说不同，然内景隧道，惟返观者能照察
之，其言必不谬也。”。
从中我们可以看出李时珍对道教内丹学是非
常推崇的，以至当医}J所载的经脉与内丹}J略有
不同时，他认为应以内丹J为准。
另外，历史上有不少名医同时也是道十或是
虔诚信仰道教之人，如葛洪、陶弘景、孙思邀等
等，从他们的著作中看，他们都通晓内丹学，他
们的一些高超的医术和养生术实与内丹学有着不
可分割的密切关系。
总之，内丹学是道教文化的有机组成部分，
是中国文化的重要内容之一，它对中国宗教、哲
J货、文学、中医等传统文化均有不容忽略的重要
影响，它甚至通过这些传统文化积淀和渗透到了
一代又一代人的思想意识之中，以至今人人们的
不少日常用语都打上了内丹学的烙印，如所谓
“伤精费神”、“脱胎换，冲，、“兀神出窍”、“出神
入化”……等等。中国历史上不少著名的宗教
徒、哲学家、文学家和中医学家都曾与内丹学发
生过千摊力一缕的联系，他们虽不一定就是内丹
家，但他们的的思想行为都曾不同程度地受到过
内丹学的影响，因此，只有对内丹学有足够的研
究和认识，才能全而深入地研究他们的作品，从
If1J才能正确理解许多重要的中国文化。
(责任编辑:遭渝)
木文获华侨人学科研基金资助
①胡孚探《道教内月学的研究价伯及钟几月派的基
木特征》载《东方论坛》1997年第2期
②胡孚探、几锡探《道学通论一一道家·道教·仙
学》社会科学文献出版社1999年版第524臾
③④卿希泰主编《中国道教史》第2卷四川人民
出版社19%年版第507臾、第(79- (9(臾慧
思所言的“内月”的具体含义虽不甚详但他认
为修内月能使人的肉体更健康这一点与旱期道
教内月学的宗旨是吻合的
值庄阳明《传习录》中州占籍出版社2004年版
第17A臾
⑥参见郭健《道教内月学与<酉游记>》四川人
学道教与宗教文化研究所2003届博十学位论文
⑦“琴心三叠道初成”源自道教《黄庭经》“琴心三
叠舞胎仙”一语“琴心三叠”即上中卜三月田合
为一之意‘也就是精气神合一的意思‘这是内月
学追求的y境界
⑧参}L孔繁《苏轼和道家(道教)》，载(((11f:界宗教
研究》1993年第1期
⑨《占今图书集成》第513册转引自李远国:((' c
功精华集》，巴蜀书社19A7年版，第1J}} )I
⑩①李时珍《濒湖脉学·脉诀考证·奇经八脉考》，_化
京市中国书店‘19A5年版‘第2- 3臾、第1Q I)I
道教内丹学与中国文化关系析略*
道教内丹学是道教文化的有机组成部分，但
山少内丹学流派众多，阐述内丹学的丹经浩翰、
隐语复杂目_带有相当程度的神秘和迷信色彩，所
以很长时期内中国学术界对它的研究少之又少，
一度几乎成为禁区。这种情况直到zo世纪so年
代末以后才有所改变。然!fu,迄今为止，道教内
丹学的研究比起其它道教文化的研究仍然是非常
薄弱的，这种情况与内丹学在道教中的地位很不
相称。
众所周知，道教的根木宗旨就是“得道成
仙”，然“得道成仙”的方法及理论多种多样，
包括存思、冥想、导引、辟谷、房中术、外丹
术、内丹学……等等，这些方法和理论中，生命
力最长久、最具影响力的显然是内丹学。在《道
藏》典籍中，内丹学内容数量也远远超过其它方
术和理论的内容数量。内丹学自唐代逐渐兴起
后，就成为道教“得道成仙”思想的主流，步{
目_，这种情况一直延续至今:如今的绝大部分道
十也都是信奉内丹学的全真道。胡孚探先生认为
“内丹学是道教文化中最核心的学问”一珍，此论实
有充分根据。
作为道教文化的有机组成部分，内丹学对道
教文化的许多方而都有非常重要的影响。如果对
内丹学缺乏足够的研究和认识，那么对道教发展
史、道教神仙信仰、道教清规戒律、道教伦理道
德、道教方术等各方而的研究都有可能产生重大
误解。
例如，原来曾有学者认为内丹学是唐代开始
才从外丹发展转化ifu来，这就是因对内丹学缺乏
深入了解ifu得出的一种片而的看法。实际上，内
丹学步{非纯粹思维的产物，它不仅是一种理论模
式，同时还包含着一种非常特殊的具体的行为模
式，ifn这种行为模式其实旱己存在n_与外丹没有
任何关系，例如汉代道教经典《太平经》中即有
内丹学的相关记载②。内丹学发展至唐代才开始
兴起，这是其自身发展的必然规律使然ifn非受外
丹影响的结果。
再如，道教全真派为子}一么要制订各种严格的
清规戒律?为子i一么一些全真道十强调“力一恶淫为
首”?对」几这些问题，学者们仅从社会伦理的层
而来考察是不全而的，得出的结论也是肤浅的甚
至是错误的。只有在充分了解道教内丹学的具体
行为模式(炼精化气、炼气化神、炼神还虚)的
基础上，才能真正卉清全真教所制订的各条清规
戒律的出发l从和落脚l从，才能真正理解全真道十
所谓的“力一恶淫为渝，的确切含义。
另外，宋代以后道教符派的不少法术的施
行也是以内丹修炼为基础的，即如白玉蟾所谓的
“内炼成丹.外炼成法”.如果不了解内丹学.显
然也很难对这些道教法术进行深入研究。可以
说.不了解内丹学.就很难真正理解整个道教文
化。
内丹学作为道教的重要组成部分.对中国文
化的影响也是巨大的.这从中国哲学、中国文学
和中医学著作中即可窥见一斑。
中国哲学史主要就是儒佛道二教思想史.但
以往的中国哲学研究常注重儒佛却忽略了道教.
一些学者甚至认为道教(不含道家)只有“形!fn
尸的方术!fn没有“形!fn上”的哲学思想。实际
上.以内丹修炼实践为依托ifn发展成熟的道教内
丹学理论自成体系.比之儒佛两家的哲学思想步{
不逊色。宋以后儒佛道二家都倡心性学.道教内
丹心性学与宋明理学、佛教禅学交相辉映.常常
难分难解。
不少有影响的佛教徒和儒学大师都曾不同程
度地受到过道教内丹学的影响.如南朝著名僧人
慧思的《立愿誓文》中就有所谓“借外丹力修内
丹.欲安众生先自安”之说(剐。北宋理学的重要
代表人周敦颐的“太极图’，、邵雍的“先人易’，
均可溯源至内丹家陈拎的丹道易学思想。④南宋
理学的集大成者朱熹对道教内丹学十分关注.曾
对丹经《周易参同契》和《阴符经》进行过精心
校订和注释.甚至化名道十邹著述《周易参同
契考异》。明代理学大师工阳明也曾钻研过内丹
j货.其气臼货”理论不但与禅宗有关.也与内丹
j货有关.如他在答陆原静}j时就曾用自己的理论
来俭释内丹学:
来}j石:兀神兀气兀精.必各有寄藏发
生之处。又有真阴之精.真阳之气。石石。
夫良知一也.以其妙用ifn言谓之神.以其流
行ifn言谓之气.以其凝聚ifn言谓之精.安可
以形象方所求哉?真阴之精.即真阳之气之
母;真阳之气.即真阴之精之父。阴根阳.
阳根阴.亦非有一也。苟合良知之说明.即
儿若此类.铃可以不言ifn喻。不然.则如来
} j所石二关、七返、九还之属.尚有无穷可
疑者一也汤。
道教内丹学对中国占代文学的影响非常广
泛.被列为中国占典文学四大名著之一的《西游
记》就是一部以小说形式阐述道教内丹学的特殊
“丹经”一一正如不少明清学者所言.《西游记》
中的各故事角色都有特定的内丹学含义.如孙悟
空(“心猿勺、白龙马(“意马勺、猪八戒(“木
母勺、沙悟净(“黄婆勺、佛(“兀神勺……唐
僧师徒西人取经过程的实质即一个人修炼内丹的
过程.《西游记》的宗旨就是阐扬内丹学.整部
《西游记》的情节结构完全是按阐述内丹学的需
要来安排的。但山」几现代文学界对道教内丹学缺
乏了解.以至对《西游记》产生了种种误解.ji
出现了许多所谓的不解之谜:《西游记》的主题
究竟是}i一么?为}i一么《西游记》的主角不是唐僧
却是孙悟空这么一个占怪角色?《西游记》为子i-
么要强调唐僧所取的真经都是“大乘”佛经.共
有5048卷.取经的过程也正好是5048人?
只有对内丹学有足够的了解.这些所谓的不解之
谜才能得到圆满的解释@。
除《西游记》外.许多唐诗宋词、明清小说
也都与内丹学有着非常密切的关系.例如唐代
“诗仙”李白与道教的密切关系是大家公认的.
他曾亲自求仙访道.他的许多诗歌不仅有浓厚的
道家道教旨趣.更直接涉及内丹学.如他的《庐
山i',}-寄卢侍御虚):j-)):“五岳寻仙不辞远.一生好
入名山游……旱服还丹无世情.琴心二叠道初
成”一书。宋代文豪苏东坡与佛教和道教都有不解
之缘.他的《龙虎铅汞论》就是论述道教内丹学
的作品⑧。以《岳阳楼记》名扬人卜的范仲淹同
样钻研过内丹学.他的《鹤鸽人二肖‘)都是直接
阐述内丹学的.如其中的这一首:
人人都说水中金.尽向儿铅池内寻。谁
识全凭真火制.水重半斤火半斤。一丹夜.
十一辰.风火连人不暂停。太上当年分明
说·炼铅如粉又如尘43j
明代《封神演义》中有许多关」几内丹学的内
容.其作者显然也对内丹学有较深入的了解.以
至海外学者柳存仁先生经过考证认为其作者就是
著名道教内丹家陆西星。明清时期的《绿野仙
踪》、《聊斋志异》、《二言》、《一拍》及其它不少
小说、传奇、传记中均不乏有关内丹学的描写。
近代武侠小说作家还珠楼主同样对内丹学有所研
究，其著作《蜀山剑侠传》中的不少剑仙、侠客
的非儿木领的描写显然是在内丹学理论基础之上
加以改造if1j成。现代新派武侠小说代表人金庸先
生更直接把著名道教内丹家工重阳、丘处机、张
二1几等搬进其小说中，使他们成为一代大侠或武
j货宗师。从金庸小说中我们不难确定，金庸先生
肯定仔细研读过不少道教内丹学经典，他所描绘
的令人心驰神往的“内功”的主要渊源正是道教
内丹学。毫无疑问，没有内丹学的直接影响就没
有如今脍炙人口的金庸小说。
中国自占即有“医道同源”之说，“医”指
传统的中医，“道”指包括内丹学在内的道教。
因为“医”和“道”都以长生为要旨，这一者起
源具有同一性，在旱期常常难以截然分开。道教
内丹学与中医在理论上更有许多相通之处，例如
一者都把《黄帝内经》作为经典。从总体上看，
我们虽不能说中医的理论是来自」几道教内丹学，
但有理山相信一部分中医理论应与内丹学有直接
关系。例如中医和内丹学都承认人体经络穴位的
存在，有所谓“奇经八脉”之说，如明朝名医李
时珍的《奇经八脉考》:
八脉散在群}j者，略if1j不悉。医不知
此，同探病机;仙不知此，难安炉鼎。
医if1j知乎八脉，则十一经、十五络之大旨得
矣;仙if1j知乎八脉，则虎龙升降、玄北幽微
之窍妙得矣姚。
这些肉眼看不到的经络穴位是怎样被发现的
呢?李时珍认为就是来自j几内丹家的内视实践:
八脉俱属阴神，闭if1j不通，唯神仙以阳
气冲开，故能得道。……紫阳(即内丹家张
伯端-一笔者注)八脉经所载经脉稍与医家
之说不同，然内景隧道，惟返观者能照察
之，其言必不谬也。”。
从中我们可以看出李时珍对道教内丹学是非
常推崇的，以至当医}j所载的经脉与内丹}j略有
不同时，他认为应以内丹j为准。
另外，历史上有不少名医同时也是道十或是
虔诚信仰道教之人，如葛洪、陶弘景、孙思邀等
等，从他们的著作中看，他们都通晓内丹学，他
们的一些高超的医术和养生术实与内丹学有着不
可分割的密切关系。
总之，内丹学是道教文化的有机组成部分，
是中国文化的重要内容之一，它对中国宗教、哲
j货、文学、中医等传统文化均有不容忽略的重要
影响，它甚至通过这些传统文化积淀和渗透到了
一代又一代人的思想意识之中，以至今人人们的
不少日常用语都打上了内丹学的烙印，如所谓
“伤精费神”、“脱胎换，冲，、“兀神出窍”、“出神
入化”……等等。中国历史上不少著名的宗教
徒、哲学家、文学家和中医学家都曾与内丹学发
生过千摊力一缕的联系，他们虽不一定就是内丹
家，但他们的的思想行为都曾不同程度地受到过
内丹学的影响，因此，只有对内丹学有足够的研
究和认识，才能全而深入地研究他们的作品，从
if1j才能正确理解许多重要的中国文化。
宋代诗歌的发展概括
宋诗是在唐诗的基础上发展起来的﹐但又自具特色。文学史上提到宋诗﹐有时是作为宋代诗歌的简称﹐有时则指某种与唐诗相对的诗歌风格。宋代诗歌依时间先后可以分为六个不同的发展时期。虽然其成就不如唐诗﹐但对后世的影响仍然很大，在中国文学史上占有重要地位。
沿袭期
从北宋开国到宋真宗赵恒朝七八十年的时间里﹐宋诗基本上沿袭唐风。就流派言﹐以雕章丽句﹑多用典故的西昆体影响为最大。11世纪初二三十年的诗坛﹐基本上为它所把持。
复古期
宋仁宗赵祯时﹐欧阳修﹑梅尧臣﹑苏舜钦等青年文学家﹐在反对骈文﹐提倡古文的同时﹐连带反对杨亿﹑刘筠片面追求偶切﹑不重内容的近体唱和诗风﹐上承宋初王禹偁关心现实的精神﹐主张大量创作以反映国计民生为传统的古体诗﹐以配合当时的政治改革运动。宋诗议论化﹑散文化的独特面目﹐也在此时初步形成。
革新期
11世纪后半期﹐王安石﹑苏轼相继主盟诗坛﹐宋诗创作形成第一个高峰期。王﹑苏两人政治见解和诗歌主张多所不同﹐但锐意创新﹐力图建立个人风格的不倦追求则一。
凝定期
黄庭坚作诗﹐有所谓“点铁成金”﹑“脱胎换骨”的方法﹐目的是“以故为新”﹐尚不失宋诗革新期的首创精神。後来起而效法者﹐以此为定式﹐形成在南北宋之际影响十分巨大的江西诗派﹐宋诗重新走上了模仿前人﹐只在文字技巧﹑声韵格律方面颠来倒去的形式主义道路。
中兴期
南宋前期﹐抗敌﹑北伐成为诗人表现的重大主题﹐爱国诗的大量涌现﹐使宋诗在这方面成为超越前代并给后世以莫大影响的典范﹐是这一时期的主要贡献。以陆游为代表的中兴诗人﹐纷纷从江西诗派的束缚下解脱出来﹐建立起自己的风格。
飘零期
南宋后期﹐再也没有出现比较重要的诗人。先后活跃在诗坛上的“永嘉四灵”和“江湖诗派”﹐为诗宗贾岛﹑姚合﹐重新走宋初的沿袭晚唐诗风的老路﹐虽也写出一些清新可读的作品﹐但总的来说﹐宋诗也如当时的政局﹐已是风雨飘摇﹐每况愈下。直至宋末文天祥等爱国志士以血泪凝成的正气歌留名汗青﹐宋诗才最后迸出了一道引人注目的亮光。
唐代到宋代的诗歌发展
初唐四杰是唐诗开创时期的主要诗人。这四杰分别是王勃(649--676)、杨炯(650--693)、卢照邻(637--689)、骆宾王(646--684)。他们的诗虽然因袭了齐、梁风气，但诗歌题材在他们手中得以扩大，五言八句的律诗形式也由他们开始初步定型。
“四杰”之后，陈子昂(661--702)明确提出反对齐梁诗风，提倡“汉魏风骨”。《感遇诗》38首，即是他具有鲜明革新精神的代表之作。
盛唐时期是诗歌繁荣的顶峰。这个时期除出现了李白、杜甫两个伟大诗人外，还有很多成就显著的诗人。他们大致可分为两类：一类是以孟浩然和王维为代表的山水田园诗人；另一类是边塞诗人，他们中的高适和岑参取得成就最高，王昌龄、李颀、王之焕也是边塞诗人中的佼佼者。王昌龄的边塞诗大部分用乐府旧题抒写战士思念家乡、立功求胜的心情，他的《从军行》、《出塞》历来被推为边塞诗的名作。李颀的边塞诗数量不多，成就却很突出，《古意》一首、《古从军行》是他的代表作。王之焕是年辈较老的边塞诗人，一首《凉州词》写尽了远征人思家的哀怨，另一首《登鹤雀楼》诗意高远，富于启示性。
中唐诗歌是盛唐诗歌的延续。这时期的作品以表现社会动荡、人民痛苦为主流。白居易是中唐时期最杰出的现实主义诗人。他继承并发展了《诗经》和汉乐府的现实主义传统，从文学理论上和创作上掀起了一个现实主义诗歌的高潮，即新乐府运动。元稹、张籍、王建都是这一运动中的重要诗人。元稹(779--831)的主要作品是乐府古题19首和新乐府12首。无论从内容还是从形式来说，元诗都非常接近白居易的诗，语言通俗易懂是他们共同的特色，这是源于他们文学观点的一致。张籍和王建虽无明确的文学主张，但他们以丰富的创作成为新乐府运动的中坚。同情农民疾苦是张籍乐府诗的主题，以《野老歌》最为著名。风格与上述几人十分相近的李绅诗作虽不多，但《悯农》诗二首却为他赢得了广泛的读者。
除新乐府运动之外，这一时期还另有一派诗人，这就是韩愈、孟郊、李贺等人。他们的诗歌艺术比之白居易另有创造，自成一家。韩愈(768--824)是著名的散文家，他善以文入诗，把新的语言风格、章法技巧带入了诗坛，扩大了诗的表现领域，但同时也带来以文为诗，讲才学，追求险怪的风气。孟郊(751--814)与贾岛(779--843)都以“苦吟”而著名，追求奇险，苦思锤炼是他们的共同特点。刘禹锡(772--842)是一位有意创作民歌的诗人，他的许多《竹枝词》描写真实，很受人们喜爱。此外，他的律诗和绝句也很有名。柳宗元(773--819)的诗如他的散文一样，多抒发个人的悲愤和抑郁。他的山水诗情致婉转，描绘简洁，处处显示出他清峻高洁的个性，如《江雪》就历来为人们所传诵。李贺(790--816)在诗歌的形象、意境、比喻上不走前人之路，拥有中唐独树一帜之风格，开辟了奇崛幽峭、浓丽凄清的浪漫主义新天地。《苏小小墓》、《梦天》等都是充分体现他的独特风格之作。
晚唐时期的诗歌感伤气氛浓厚，代表诗人是杜牧、李商隐。杜牧(803--852)的诗以七言绝句见长，《江南春》、《山行》、《泊秦淮》、《过华清宫》等是他的代表作。这些诗于清丽的辞采、鲜明的画面中见俊朗的才思。李商隐(813--858)以爱情诗见长。他的七律学杜甫，用典精巧，对偶工整，如《马嵬》就很有代表性；他的七言绝句也十分有功力，《夜雨寄北》、《嫦娥》等是其中的名作。
晚唐后期，出现了一批继承中唐新乐府精神的现实主义诗人，代表人物是皮日休、聂夷中、杜荀鹤。他们的诗锋芒毕露，直指时弊。
诗发展到宋代已不似唐代那般辉煌灿烂，但却自有它独特的风格，即抒情成份减少，叙述、议论的成份增多，重视描摹刻画，大量采用散文句法，使诗同音乐关系疏远。
最能体现宋诗特色的是苏轼和黄庭坚(1045--1105)的诗。黄庭坚诗风奇特拗崛，在当时影响广于苏轼，他与陈师道一起开创了宋代影响最大的“江西诗派”。宋初的梅尧臣(1002--1060)、苏舜钦(1008--1048)并称“苏梅”，为奠定宋诗基础之人。欧阳修、王安石(1021--1086)的诗对扫荡西昆体的浮艳之风起过很大作用。国难深重的南宋时期，诗作常充满忧郁、激愤之情。陆游是这个时代的代表人物。与他同时的还有以“田园杂兴”诗而出名的范成大(1126--1193)和以写景说理而自具面目的杨万里(1124--1206)。文天祥(1236--1282)是南宋最后一个大诗人，高扬着宁死不屈的民族精神的《过零丁洋》是他的代表作。
源于唐代的词，鼎盛于宋代。唐末的温庭筠(812--870)第一个专力作词。他的词词藻华丽，多写妇女的离别相思之情，被后人称为“花间派”。南唐后主李煜(937--978)在词的发展史上占有较高的历史地位。他后期的词艺术成就很高，《虞美人》、《浪淘沙》等用贴切的比喻将感情形象化，语言接近口语，却运用得珠圆玉润。
宋初的词人象晏殊(991--1055)、欧阳修都有出色的作品，但依然没有脱离花间派的影响。到了柳永，开始创作长调的慢词，自此，词的规模发生了显著变化。到了苏轼，词的题材又得以进一步发展，怀古伤今的内容进入了他的词作之中。与苏轼同时代的秦观(1049--1100)和周邦彦(1056--1121)也是非常出色的词人。秦观善作小令，通过抒情写景传达伤感情绪的《浣溪沙》、《踏莎行》、《鹊桥仙》等是他的代表作。周邦彦不仅写词且善作曲，他创造了不少新调，对词的发展贡献很大。他的词深受柳永影响，声律严整、适于歌唱、字句精巧、刻画细致，代表作有《过秦楼》、《满庭芳》、《兰陵王》、《六丑》等。在两宋词坛上，女词人李清照以其独树一帜的风格，占有相当重要的一席之地。
南宋初年，面临国破家亡的危局，诗词作品多表现作家们的爱国之情，辛弃疾被誉为爱国词人，他是这一时期的代表人物。受辛词影响，陈亮、刘过、刘克庄、刘辰翁等人形成了南宋中叶以后声势最大的爱国词派。
南宋后期的词人姜夔(约1155--1235)最为著名。姜词绝大多数是纪游咏物之作。在他的词作中，更多的是慨叹身世的漂零和情场的失意，较有代表性的作品是《长亭怨慢》。他的词沿袭了周邦彦的道路，注意修辞琢句和声律，但内容欠充实。
词在南宋已达高峰，元代散曲流行，诗词乃退居其后。
明代诗歌是在拟古与反拟古的反反复复中前行的，没有杰出的作品和诗人出现。
清代诗词流派众多，但大多数作家均未摆脱拟古主义和形式主义的套子，难有超出前人之处。清末龚自珍(1792--1841)以其先进的思想，打破了清中叶以来诗坛的沉寂，领近代文学史风气之先。他的诗常着眼于社会、历史和政治的观点来揭露现实，使诗成为现实社会的批判工具。后来的黄遵宪(1848--1905)、康有为(1858--1927)、梁启超(1873--1929)等新诗派更是将诗歌直接用做资产阶级改良运动的宣传载体。
“五四”文学革命中，中国的现代文学诞生了。1917年胡适(1879--1942)首先在《新青年》上发表了白话诗8首，并提出“诗体大解放”的主张，倡导不拘格律、不拘平仄、不拘长短的“胡适之体”诗。在新诗诞生过程中，刘半农、刘大白、康白情、俞平伯是创作主力。经过他们的努力，新诗形成了没有一定格律，不拘泥于音韵，不讲雕琢，不尚典雅，只求质朴，以白话入行的基本共性。最早出版的新诗集有：胡适的《尝试集》、俞平伯的《冬夜》、康白情的《草儿》和郭沫若的《女神》。
郭沫若的《女神》带着狂飙突进的“五四”时代精神，带着不同于其他白话诗的鲜明艺术性，为新诗奠定了浪漫主义的基础。《女神》也是新诗真正取代旧诗的标志。它成功地创造、运用了自由体形式，将新诗推向新的水平。
经过开辟阶段，新诗形成了以自由体为主，同时兼有新格律诗、象征派诗的较为完善的形态。
文学研究会的作家们创作了大量的自由体诗，他们的诗多以抒情为主，表现了觉醒后的小资产阶级知识分子的追求与苦闷。其中朱自清的成就较为突出。他的诗突出地表现了积极进取的精神，如《光明》一诗表达了作者不靠施舍、踏实求索的愿望。还有《匆匆》、《自从》、《毁灭》等诗都表现了历经坎坷与幻灭，追求理想之心不渝的坚韧。文学研究会中自成一家的冰心，受泰戈尔《飞鸟集》的影响，创作出版了《繁星》、《春水》两部诗集。她的这些诗都被称作“繁星体”。她的“繁星体”诗多表现母爱、童真和自然之情，满蕴温柔、忧愁之风。
怒吼的诗指的是瞿秋白和蒋光赤等共产党员作家的政治抒情诗，其中蒋光赤(1901?/FONT>1931)的诗最多。他的诗中具有鲜明的社会主义色彩，如《太平洋中的恶象》、《中国劳动歌》、《哭列宁》等诗一扫当时许多新诗中的缠绵悱恻之调，充满了阳刚之音，但他的政治抒情诗存在内容较空泛的弊病。
在新诗创作中，爱情诗这一领域当属湖畔诗社的诗最为引人注目，汪静之(1902-- )、应修人(1900--1933)、潘漠华(1902--1934)和冯雪峰(1903--1976)是其中的主力。他们的诗中所描写的爱情大胆而袒露，其间所显现出的质朴、单纯的美是最打动人的地方。
写自由体诗的冯至(1905--1994)也是比较有成就的诗人。他的诗既写爱情，也写亲情和友情，出版有《昨日之歌》、《北游及其他》等诗集。
提倡格律诗的是新月派。闻一多(1899--1946)为格律诗理论做出了很大贡献。为建设新格律诗，闻一多提出建设诗歌的音乐美、绘画美、建筑美，并为此进行了艰苦的创作实践。闻一多有两部诗集《红烛》和《死水》。在他的作品中，爱国主义情感贯穿始终。此外，他的诗还表现了“五四”时期积极向上，进取追求的精神风貌。他的艺术表现方法是浪漫主义的。他常选择某一形象来托物寄情。他善用贴切的比喻以增强诗的形象性和艺术感染力。他的诗具有他所提出的音乐美、绘画美、建筑美，这一特点对整个格律派产生过重大影响。徐志摩(1896--1931)是新月社的另一重要诗人。他的诗主要表达对光明的追求、对理想的希冀、对现实的不满。表现个性解放、追求爱情的诗在徐志摩的创作中占有重要地位。他的诗风婉约，文字清爽、明净，感情渲染浓烈、真挚，气氛柔婉、轻盈，表现手法讲究而多变。他的诗多收于《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》等诗集中。
几乎在新月派活跃的同时，象征派的诗也出现在中国的诗坛上。象征派的诗既不真实描写，也不直抒胸臆，而是常采用不同于常态的联想、隐喻、幻觉、暗示等手段制造朦胧、神秘的色彩。李金发(1900--1976)是象征派的代表人物，著有《微雨》、《为幸福而歌》等诗集。他的诗反映了“五四”之后一些知识分子面临茫然的前途时而产生的悲观情绪。李金发被人称为“诗怪”，是因其诗怪诞，可读性较差，但他的诗也有许多成功之处，如诗中大量形象鲜明的比喻、形象化的语言、表现强烈的感觉等皆为许多人所不及。其他成绩较为突出的象征派诗人还有王独清、穆木天和冯乃超。
30年代的左翼诗派以高昂的战斗激情领诗坛一派风骚。殷夫(1909--1931)是重要的政治抒情诗人。他的诗热情颂扬无产阶级革命，生动描绘工人运动的战斗场面。因为有实际斗争经验，所以他的诗感情充沛而真挚又不流于空泛，艺术风格朴实、粗犷，代表作品有《血字》、《1929年的5月1日》、《我们的诗》等。左翼诗派的重要代表团体是中国诗歌会。他们的艺术主张是诗歌大众化，倡导诗歌面向下层人民，歌唱抗日救亡运动，代表诗人是浦风(1911--1942)。
新月派之后，描写现代人在现代生活中的现代情绪的现代诗派兴起，戴望舒(1905--1950)是现代诗派的主要诗人。他因1928年发表的《雨巷》一诗而获“雨巷诗人”的美名，曾出版过《我的记忆》、《望舒草》等诗集。这些诗作集中表现了知识分子在大革命失败后的幻灭感和孤独感。他的诗大量采用象征意象，但因贴近主观情绪，诗意虽曲折、朦胧但并不过于晦涩。他常用的譬喻也新鲜而贴切。富于节奏感是他的诗的另一特色。
抗战后诗坛上最重要的诗派是七月派。七月派的重要诗人是胡风、艾青、田间、亦门、鲁藜、邹荻帆等。在他们的创作中，政治抒情诗占有很大比重，内容多充满爱国主义激情，呼唤人们的抗敌斗志。七月派在艺术上注重以炽烈的激情去撞击人们的心灵，而不讲究文学的雕琢、修辞。质朴、粗犷、奔放是七月诗人共有的艺术特色。
40年代后半期，被后来称为民歌体的新诗在解放区农村成熟了。民歌体新诗的突出成就表现在李季与阮章竞的叙事诗中。
马凡陀是袁水拍(1907--1983)40年代中期发表讽刺诗的笔名。他在这一时期的诗结集为《马凡陀的山歌》，这是当时国统区最有影响的政治讽刺诗集。它多以市民熟悉的民谣、小调写成，轻松、诙谐而又锐利、泼辣，锋利的笔锋扫荡了末日社会的各个角落。
1949年新中国成立后，诗歌进入新的发展阶段，新题材、新主题伴随着新生活应运而生。诗人们满怀激情抒写了一首首新时代的颂歌。同时，新的社会也造就出一批诗坛新人和崭新的作品。他们是：邵燕祥和他的《歌唱北京城》、《到远方去》，森林诗人傅仇和他的《伐木者》，严阵的《老张的手》，未央的《祖国，我回来了》，李瑛的《军帽下的眼睛》，公刘的《边城短歌》和《黎明的城》，顾工的《喜马拉雅山下》等。此外，诗歌形式有所创新，吸取民歌营养的信天游、接受外来影响的阶梯式、新格律诗等形式相继出现。
50年代未60年代初，诗歌兴起了新民歌运动，发展了传统民歌。政治抒情诗以独立的艺术形式在60年代出现，郭小川、贺敬之是当时两位优秀的政治抒情诗人。这一时期诗歌创作的另一突出成就是长篇叙事诗的丰收。郭小川的《深深的山谷》、《将军三部曲》以新颖的形式和深遂的思想享誉诗坛，李季的《杨高传》、闻捷的《复仇的火焰》、韩起祥的《翻身记》、王致远的《胡桃坡》、臧克家的《李大钊》、田间的《赶车传》等也都别具特色。
但取得成绩的同时，这一时期的诗歌创作也存在着题材、主题、形式、风格不够丰富的缺点。
新时期以来，沉寂十载的诗坛呈现出百花齐放的新景象。诗歌在表现手法上，得以古今中外广泛借鉴，形式则更趋于松散的自由体，风格千姿百态。新时期初期，欢呼胜利、反思历史的诗歌继承了现实主义的传统，并使之继续发展。与此同时，一批青年诗人，如舒婷、顾城、江河等在70年代末、80年代初快速成长起来。他们的诗通常表现出一种晦涩的、不同于寻常的复杂情绪，人们谓之“朦胧诗”。
80年代中后期以后，诗坛又出现了自称为“第三代诗人”的现代派潮流
1.准备试件。除不必刻线或打小冲点外，其余都同低碳钢。
2.调整试验机和自动绘图装置，装好试件，对以上工作进行检查（与低碳钢拉伸试验时的步骤相同）。
3.进行实验。开动试验机，缓慢均匀地加载，直至试件被拉断。关闭试验机，记录拉断时的最大荷载值，取下试件和记录纸。
（四）结束实验。
①初唐诗歌。其代表就是被称为“初唐四杰”的王勃，杨炯，卢照邻，骆滨王四人。 ...
②盛唐诗歌。唐朝诗歌发展是在盛唐时期，这个时候出现了王维，孟浩然那善与表现山水...
③中唐诗歌。唐朝中期诗歌的发展走向了多元化，出现了有明确艺术的不同流派。 ...
④晚唐诗歌。唐朝的后期，出现了大量的咏史诗，杜牧，许浑是代表。
初唐四杰是唐诗开创时期的主要诗人。他们的诗虽然因袭了齐、梁风气，但诗歌题材在他们手中得以扩大，五言八句的律诗形式也由他们开始初步定型。
盛唐后喜欢李白、杜甫。李白的诗热情奔放，要比杜甫更贴近民间、通俗易懂、无论妇孺都能理解。杜甫的诗则工笔细腻，更受文人推崇。
中唐后以白居易、刘禹锡最为流行。白的诗和李白一样民风淳朴，但比李白少一些奔放多一些秀美。刘禹锡的诗则清新自然，充满生活情趣和人生哲理。
晚唐后首推杜牧、李商隐。杜牧擅长七绝，他的诗被评：雄姿英发，俊朗飘逸。李商隐擅长七律，他的情诗缠绵悱恻，广为后人传颂。
其他如李贺、韩愈、柳宗元、元稹等等也深受唐人喜爱。
宋代诗歌最高产的诗人
苏轼
文学成就
苏轼对文艺创作，倾注了毕生精力。他重视文学的社会功能，反对“贵华而贱实”，强调作者要有充实的生活感受。他认为为文应“如行云流水，初无定质”，“文理自然，姿态横生”（《答谢民师书》），要敢于革新独创，“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”（《书吴道子画后》）。苏轼重视文艺创作技巧的探讨，他用“求物之妙如系风捕影，能使是物了然于心”，进一步“了然于口与手”来解释“辞达”（《答谢民师书》），已经触及了文艺创作的特殊规律。苏轼的创作实践体现了他的文艺观。他是有多方面创作才能的大家，在诗、词、散文等方面取得了独到的成就。
苏轼今存诗2700多首，题材广泛，内容丰富多采。同情人民、关心生产是苏诗的一个突出内容。但更多地方则针砭了新法的流弊。部分关怀生产的诗歌，如《次韵章传道喜雨》、《答吕梁仲屯田》、《石炭》、《秧马歌》、《游博罗香积寺》等，表现了人民的痛苦，针砭了时弊，情真语挚，朴实无华，对前人很少涉及的社会题材，多所开发，取材广泛，命意新颖。苏轼的写景诗和理趣诗，艺术价值最高，最为脍炙人口。《游金山寺》、《望海楼晚景》、《望湖楼醉书》、《饮湖上初晴后雨》等诗，描绘了长江夜色、江南晴雨、西湖胜景；《登常山绝顶广丽亭》、《百步洪》、《登州海市》等诗，则逼真地描绘了江北的地方风物和名胜。苏轼不但善于观察和捕捉各地景物的不同特点，而且以欣喜爱悦的感情描绘了农村环境的清新朴厚。在岭南所写的农村景物诗，体现出作者同惠州百姓和黎族人民融洽的关系。苏轼善于从日常生活和普通自然小景中悟出新意妙理，发人所未发，写成引人深思的理趣诗。如《题西林壁》、《琴诗》、《泗州僧伽塔》等篇，即景寄意，因物寓理，意在言外，余味不尽。还有些诗常常满涵着爽朗乐观的情趣，体现出不畏逆境，傲视磨难的精神。此外，苏轼写过不少品诗、题画、鉴赏书法的诗歌，如《读孟郊诗》、《书王定国所藏烟江叠嶂图》、《石苍舒醉墨堂》等。苏诗奔放灵动，逸态横生，才思四溢，触处生春，艺术上别开生面，成一代之大观。苏轼体察敏锐，诗笔爽利，无论描写风光、物态和人情，都可做到写物传神，颇饶情韵。苏诗想象丰富，奇趣横生，比喻新颖贴切，引人入胜。苏诗有时直抒胸臆，议论英发，文思如潮，极富气势。苏诗的议论化，固然有助于抒写的自由和格调的流畅，但对诗的形象性和韵律美则不无影响，又由于应酬赓和，某些和韵诗近于文字游戏；矜才炫学，某些作品有用典过多或粗率冗长之弊，这些都影响了他的创作成就。苏轼对古近各体均能驾驭自如，但更长于古体和七言。他的七古波澜壮阔，变化莫测，最能体现奔放的才情，妙笔驰骋，奇气横溢。五古则写得朴厚无华，词清味腴，以自然入妙见胜。苏轼的七律也很出色，气韵天成，格调流丽圆转，略与白居易、刘禹锡诗风相近，而更为奇警。苏轼对五言近体用力较少，五律五绝不多，而七绝则写得精美明快，有不少传诵颇广的名篇。
在北宋词坛上，苏轼突破词必香软的樊篱，创作了一批风貌一新的词章，为词体的长足发展开拓了道路。从今存三百四、五十首东坡词来看，苏轼对词体的革新是多方面的。苏轼扩大了词反映社会生活的功能，不仅用词写爱情、离别、旅况等传统题材，而且还用词抒写报国壮志、农村生活、贬居生涯等，扩大了词境。他以健笔刻画英气勃勃的人物形象，来寄托立功报国的壮志豪情，如（江城子）“老夫聊发少年狂”等篇。苏轼在词中，更多地倾入自我，表现个性。（满江红）“江汉西来”即景怀古，用祢衡的遭遇暗寓愤懑不平的感慨；（定风波）“莫听穿林打叶声”借日常生活小事，反映不畏坎坷、泰然自处的生活态度。而在徐州写的五首（浣溪沙），则以清新隽秀的语言，生动地描绘了农村生产和生活小景，描绘了黄童、白叟、采桑姑、缫丝娘、卖瓜人等各式各样的农村人物。可以说，凡能写进诗文中的生活内容，苏轼都可以用词来表达。苏词在笔力和体制上有所创变。他以写诗的豪迈气势和劲拔笔力来写词，格调大都雄健顿挫、激昂排宕。如（八声甘州）“有情风万里卷潮来”，笔势如突兀雪山，卷地而来
元佑词人以诗文句法入词，始于苏轼。苏轼把陶渊明《归去来辞》改写成（哨遍），将韩愈《听颖师弹琴诗》，括成（水调歌头），在词体上也堪称创制。以前词家于调名外极少立题，苏轼不少词作不但始用标题，有的还系以小序，小序长者达数百字，文采斐然，颇能引人入胜。苏轼以诗为词，扩大了词体的表现力。苏词具有鲜明的理想色彩。有些作品浮想联翩，逸兴遄飞。如（水调歌头）“明月几时有”、（念奴娇）“凭高眺远”、（满庭芳）“归去来兮”等，这类篇章在精神上上承屈原、李白，下开辛弃疾的某些清旷奇逸之作。在语言和音律上，也体现了苏轼的创新精神。苏词语言多吸收诗赋词汇，兼采史传、口语，以清雄见称，对以前词人镂金错采的风尚有所改变。他重视音律，但不拘泥于音律。苏轼词风呈现出多样化的特色，除了“大江东去”一类壮丽词外，另一些作品，或清旷奇逸，或清新隽秀，或婉媚缠绵，都各具风韵。如（江城子）悼念亡妻，一往情深；（水龙吟）咏唱杨花，幽怨缠绵；（蝶恋花）写佳人的欢笑搅动了墙外行人的春愁，风情妩媚动人。
苏轼对散文用力很勤，他以扎实的功力和奔放的才情，发展了欧阳修平易舒缓的文风，为散文创作开拓了新天地。谈史议政的论文，包括奏议、进策、史论等，大都是同苏轼政治生活有密切联系的作品。其中除有一部分大而无当带有浓厚的制科气外，确也有不少有的放矢、颇具识见的优秀篇章。如《进策》、《思治论》、《留侯论》等，见解新颖，不落窠臼，雄辩滔滔，笔势纵横，善于腾挪变化，体现出《孟子》、《战国策》等散文的影响。叙事纪游的散文在苏文中艺术价值最高，有不少广为传诵的名作。记人物的碑传文如《潮州韩文公庙碑》，记楼台亭榭的散文，如《喜雨亭记》。其写景的游记，更以捕捉景物特色和寄寓理趣见长，如《石钟山记》、前后《赤壁赋》，即地兴感，借景寓理，达到诗情画意和理趣的和谐统一。苏轼的记叙体散文，常常熔议论、描写和抒情于一炉，在文体上，不拘常格，勇于创新；在风格上，因物赋形，汪洋恣肆；更能体现出《庄子》和禅宗文字的影响。书札、题记、叙跋等杂文，在东坡集中也占有重要地位，所写书札尺牍如《上梅直讲书》、《与李公择书》等，大都随笔挥洒，不假雕饰，使人洞见肺腑，最能显现出作者坦率、开朗、风趣的个性。苏轼写了不少题记、序跋、杂著，品诗评画，谈论书法，总结创作经验。如《南行前集叙》、《书吴道子画后》、等。此外，苏轼还有一些记述治学心得的杂文，如《日喻》、《稼说》等，写法上能就近取譬，深入浅出，内容上也有不少独得之见。苏轼还有流传较广的笔记文《东坡志林》，此书东坡生前已提及，但未完成，今传本实后人编辑。《稗海》所收《志林》，内容较多，史论而外，还有不少随笔、杂感、琐记，写人记事，言简而明，信笔挥洒，颇饶情致。如《记承天寺夜游》、《记游松风亭》，随手拈来，即有意境和性情。此类文字，实开晚明小品文一派。另有《仇池笔记》，亦系后人辑录而成。苏轼的作品具有广泛的影响。他热心奖掖后进，培植不少人才。他的作品在宋代广为流传，对宋代文学的发展起了重要作用。苏诗受到金代诗人、明代公安派作家和清代宗宋派诗人的推崇。苏文长期沾溉后学，其小品随笔更开明清小品文的先声。苏词直到清代，仍为陈维崧等词家所宗法。苏轼的大量作品，是他留给后人的珍贵遗产。
若论诗文全面成就应该是苏轼
但论北宋 诗文运动 的成就则应属欧阳修
无论在古文、诗、词上，都起到极大倡议与领袖作用
尤其在诗方面反对西昆体，奠定宋诗的基础
同时他积极发现、提掖后昆，使诗文运动后继有人，
形成众多名家大家，形成了“环滁皆山”的北宋文坛繁荣景象！
诗 文 要算 欧阳修
词 文 得说 苏轼
苏轼
王安石
欧阳修
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